Поп арт стиль – арт — история возникновения стиля, особенности, фотографии, примеры проектов с фото

краткая история, особенности и интересные факты

Содержание

Поп-арт возник на смену серьезному абстракционизму двадцатого века. Этот стиль по большей части основан на массовой культуре, поэтому он стал неким способом развлечения. Направление развивалось с помощью рекламы, трендов, а также моды. Никакой философии, духовности. Поп-арт (портреты) — один из разделов авангардного искусства.

Когда возник стиль?

Доступность и простота – те качества, благодаря которым данный стиль имел невероятную популярность. Целью изначально была широкая аудитория, таким образом возможно охватить наиболее обсуждаемые образы. Именно поэтому стиль поп-арт стал одним из самых влиятельных художественных движений в живописи 20 века и не только.

Популяризация стиля

Если рассмотреть подробнее, то стиль обрел популярность в 1960-е, несмотря на то, что основан он был чуть ранее, в 1950-е годы. Местом зарождения считается Великобритания, а активный подъем случился в Соединенных Штатах Америки. Отцами-основателями культурного направления поп-арт стали Энди Уорхол и Джаспер Джонс.

Все начиналось с инициативы «Независимой группы», которая была основана в Лондоне в 1952 году среди предприимчивых художников и архитекторов. Городская народная культура дополнилась современными технологиями при написании полотен. На примере американской культуры мастера изучали влияние психологии на массовую аудиторию, глубинный смысл и содержание лингвистики. В основном увлекала промышленная реклама, актуальные технологии производства рекламы, распространение коллажей.

«Это — завтра»

1956 год. Открытие выставки поп-арта «Это — завтра». Современному обществу были представлены кинокадры всеми любимых фильмов, голливудские идолы, увеличенные образы. Многих вдохновил новый необычный стиль. После выставки большинство выпускников школ искусств и не только захотели присоединиться к новому течению.

Основные мотивы

Поп-арт (портрет) обладает главными характеристиками, по которым несложно понять, что это определенный стиль:

  • Когда используют рисунки популярного искусства. Плакаты, граффити, комиксы, виниловые пластинки, графика Мэрилин Монро.
  • Кричащие, яркие цвета. Протест обыденным монотонным стилям в интерьере. Только диско-треш и молодежный фанк.
  • Предметная «пластмассовость» в интерьере. Яркие краски выгодно подчеркивают самобытность молодежной стилистики.

За основу взят первый мотив, но и другие отлично дополняют образ поп-арта. По сути, данный стиль не является самостоятельным, а лишь соединяет в себе всевозможные детали и создает конкретную гармонию.

Использование в интерьере

Детали – это те элементы, с помощью которых проявляется вся многогранность поп-арта в интерьере.

  • Свобода. Просторные площадки, высоченные потолки, минимализм. Отлично сочетается в дизайне гостиных комнат, общественных кафе.
  • Светлый колорит. Как правило, белый фон визуально расширяет пространство. Кричащая яркая мебель всегда отлично вписывается в нейтральные оттенки.
  • Креативность форм. Идейные создатели активно увлекались ретро-футуризмом, в дополнение к другим обывательским стилистикам. Когда находишься в интерьере стиля поп-арт, есть вероятность вспомнить добрую научную фантастику того времени.
  • Минимальное количество мебели. Все та же идея простоты и простора. Загруженных областей в комнате поп-арта не будет. Лишь самое необходимое для жизни. Многофункциональные шкафы, тумбы, диваны.
  • Многообразие аксессуаров. Несложно найти множество мелочей: такие, как элементы масс-культуры, цветастые детали и яркие акценты. Например, подушки, которые разбросаны по периметру, или же броские вешалки для одежды.
  • Необычное световое решение. От света многое зависит. В том числе и настроение объекта. Ленты светодиода, жидкие светильники, подсветка потолков. Такие вещи особенно подмечаешь, когда все внимание приковано к свету.

Особенности стиля

Яркий, оригинальный стиль поп-арт подходит не каждому. Его нужно использовать в первую очередь там, где находится зона отдыха. Многие отмечают явную схожесть с китчем. Но на самом деле это два отличных друг от друга стиля. Вызов обществу, протест скуке, принятие собственного уникального вкуса, стремление выделяться – все это раскрывает данный стиль в выгодном свете.

Портрет в стиле поп-арт

Не теряет своей актуальности яркий сюрприз. Такой подарок будет кстати для всех ценящих экспрессию, стиль, креативность и, как правило, отрицающих простоту.

Ни для кого не секрет, что нужно дарить эмоции. Портрет в стиле поп-арт отлично справится с этой задачей. Яркий, модный, броский. Он тотчас обратит на себя внимание. Все, что есть в стилистике и подаче, отражается на рисунке. Художники всегда подмечают интересные детали и факты.

Мы видим новый всплеск популярности картин поп-арт, у каждого из нас появился шанс побаловать близких и друзей уникальным стильным портретом. Для многих это послужит примером, и они сами начнут совершать такие приятные и романтичные поступки.

Интересные факты

В начале возникновения данный продукт не зря был отмечен многими богатыми и влиятельными людьми того времени, ведь он полностью перевернул культурную значимость. Концепт движения изменил последователей стиля. Поп-арт признали во всем мире.

Лоуренс Элловей выпустил резонансную статью о вызове культурному обществу, где подробно расписал намерения юных талантов. Это произошло в Америке, но что интересно, критик был родом из Великобритании.

В большинстве случаев материал для работ поп-артщиков создается из всевозможной информации и использует технологию в сочетании с еще более интересными объектами. Рой Лихтенштейн, как никто другой, осознал это в свое время и использовал.

Зарождение поп-арта можно отнести к периоду поп-музыки тех лет, именно этот факт повлиял на развитие движения в Лондоне. Не нужно далеко ходить за примерами, Питер Блейк создал обложку для группы The Beatles и Элвиса Пресли, тем более что главной основой его произведений являлся портрет Бриджит Бардо, подобно ему Энди Уорхол в Нью-Йорке использовал портрет Мэрилин Монро.

Сравнивая английский подход и американский, можно абсолютно точно утверждать, что второй намного более агрессивен и ироничен по посылу.

Хотя не стоит забывать великий девиз Энди Уорхола, который стал своего рода символом американской культуры в целом: «Если все в мире делается машинами, то и я буду думать, как машина.»

Четкие мотивы, символика, резкие линии. Антиискусство во всех его проявлениях. Своеобразные дадаисты, отказавшиеся раз и навсегда от стандартизации мира. Принято считать, что самой популярной темой в работах поп-арт художников была пища, но это заблуждение: они отдавали большее предпочтение объектам простого быта и туалета.

Уорхол сделал так, чтобы продукция популярных производителей вышла на новый уровень, размножая логотипы топовых брендов в произведениях.

Заключение

Таким образом, столь уникальный и неповторимый популярный арт действительно перевернул представление об искусстве. Совершил некую революцию в художественном мире и не только. До сих пор многие художники, дизайнеры, декораторы вдохновляются, живут и творят с помощью данного стиля, а также используют поп-арт в интерьере. Стиля жизни под названием поп-арт. Мы думаем, что он еще долгие годы будет так же популярен, как и в середине двадцатого века.

Надеемся, что статья была для вас интересной, и вы сумели найти ответы на все вопросы. Спасибо за внимание, дорогие читатели. Цените искусство.

fb.ru

Поп арт стиль в живописи: история художники картины

Поп-арт – это направление в искусстве, основанное на объектах массовой культуры и направленное на развлечения, коммерцию, а не на поиск глубинного смысла, философию и духовность. Ведущую роль в развитии направления играли: реклама, мода, тренды, иконы стиля, различные средства популяризации и коммерческого продвижения. Поп-арт был реакцией на серьезность абстракционизма и других стилей искусства 20 века. Стиль называют одним из ответвлений искусства авангарда.

История развития стиля

Это было одно из наиболее значимых и влиятельных художественных движений в живописи и других направлениях искусства 20 века, характеризуется специфическим выбором тем и методов, взятых из массовой популярной культуры. Стиль нацелен на широкую аудиторию, поскольку использует популярные образы. Благодаря доступности и простоте, поп-арт имел популярность.

Движение было основано в 1950-х годах, пиком популярности стали 1960-е. Родина поп-арта – Великобритания, но наибольшего развития движение достигло в США, где столицей этого культурного направления стал Нью-Йорк.

Основателями и наиболее известными творцами в стиле поп-арт были Энди Уорхол и Джаспер Джонс.

Независимая группа

Первые шаги нового стиля в живописи были связаны с деятельностью «Независимой группы» художников и архитекторов, основанной в 1952 году в Лондоне. Они первыми применили современные технологии для создания полотен с ведущими мотивами массовой и городской народной культуры. Основой для изучения стали американская культура. Пионеры стиля Э.Паолоцци и Р.Гамильтон изучали психологические влияния массовой культуры, ее смысл, лингвистическое содержание. В первую очередь, интересовали методы промышленной рекламы, современные технологии изготовления рекламы, техника создания коллажей.

Это – завтра

В 1956 году состоялась выставка «Это – завтра». Живописцы представили на суд общественности картины в стиле поп-арт, на которых были изображены звезды Голливуда, кадры из известных кинофильмов с увеличением. Именно после выставки к течению присоединились многие выпускники школы искусств, которых вдохновил новый стиль.

США

В США стиль развился и популяризировался. Здесь большое внимание уделяли эстетизации банального – упаковки, товаров массового потребления. Суть американского поп-арта: предметы, которые потребляют люди, делают представителей разных социальных слоев равными между собой. Таким образом, поп-арт – искусство социального равенства.

Как термин

Термин, используемый для определения стиля, появился в 1955-1957 годах, благодаря Л.Эллоуэю – британскому критику. Самого автора понятия удивлял факт, что термин начали использовать для определения целого культурного движения. Сам Эллоуэй имел в виду продукты, имеющие коммерческое назначение, принадлежащие к элементам средств массовой информации.

Художники

Наиболее известные представители направления:

Кит Гаринг

Художник из Нью-Йорка, известен карикатурами. На его работы оказало влияние искусство граффити.

Дэвид Хокни

Считается одним из наиболее известных английских художников 20 века. Хокни был одним из лидеров развития поп-арта в Великобритании.

Джаспер Джонс

Известен картинами с изображением американского флага. Одна из известнейших работ – «Числа в цвете».

Рой Лихтенштейн

Один из известных создателей комиксов.

Уэйн Тибо

Прославился, благодаря картинам с изображением тортов, пирожных, игрушек.

Энди Уорхол

Наиболее знаменитый творец в стиле поп-арт. Узнаваем, благодаря использованию повторяющихся портретов и ярких оттенков в работах.

Особенности работ в стиле поп-арт

Используются изображения и значки, которые популярны в современном мире. Это портреты знаменитостей, звезд кино и музыки, предметов – например, безалкогольных напитков, комиксов, а также любые другие эмблемы и изделия, которые пользуются популярностью в коммерческом мире.

  • В живописи используются яркие цвета, технику создания коллажей, объединяют в одном изображении несколько логически невзаимосвязанных объектов.
  • Поп-арт полотна трудно не заметить в интерьере – они станут ярким акцентом в помещении, оформленном в современном стиле. Стиль поп-арт подразумевает использование различных текстур.
  • Картина может включать надписи, слоганы, девизы – она напоминает рекламный плакат.
  • Для создания работ применялись техники фотопечати, комбинирования с реальными предметами, проектирование.
  • Эстетические идеалы были заимствованы из массовой культуры, популяризированной средствами массовой информации.
  • Приемы художники заимствовали из промышленной рекламы.

Стиль неоднократно подвергался критике. В 1962 году в Музее современного искусства в Нью-Йорке провели симпозиум по поп-арту. Известный критик Х.Крамер настаивал на том, что необходимо противостоять развитию поп-арта, поскольку он популяризирует банальность, вульгарность, безвкусицу. По мнению критика, поп-арт – обычная реклама, которую пытаются облачить в форму искусства.

По мнению другого критика – С.Куница – поп-арт является продуктом пропаганды, а нацелен на формирование конформистского общества, преследующего сугубо потребительские цели. Вся символика и слоганы, по мнению Куница, превращали рекламные плакаты в псевдо искусство.

Цель поп-арта, которую вкладывали в свои работы художники – вернуться к реальности, от которой отступили абстракционисты. Главным звеном творчества стал предмет, связанный с индустриальной культурой, кинематографом, печатными изданиями, телевидением.

Значение стиля в искусстве

Поп-арт является не только направлением в живописи – это философское течение, которое исследует особенности влияния массовой культуры. Стиль стал интеллектуальной формой искусства второй половины 20 века.

Стиль развился в других направлениях современного искусства. Ведущие деятели поп-арта оказали существенное влияние на моду – в одежде и интерьере. Э.Уорхол, Р.Лихтенштейн, К.Харинг, Я.Кусама создали работы, которые используются известными дизайнерами в качестве принта для декорирования предметов гардероба или помещений.

Рекомендуем публикации

  1. Стиль живописи арт-деко
  2. Неоклассицизм как стиль в живописи
  3. Концептуализм как стиль в живописи
  4. Реализм как стиль в живописи
  5. Символизм как стиль в живописи
  6. Дадаизм как стиль в живописи
Загрузка…

artrecept.com

Стиль поп-арт | СЛИЯНИЕ СТИЛЕЙ

60-е годы были взрывными и яркими, полными неожиданностей, которые  вписались в жизнь настолько, что сейчас трудно себе представить как бы мы без этого жили. Мода впитывала как губка все, что находилось вокруг. Объектом для творчества становилось абсолютно все: от бумаги до футуристических шлемов. Не обошлось и без вовлечения искусства в модный круговорот. Стиль поп-арт  в одежде стал результатом  этого влияния. Дизайнеры и художники объединив свои усилия создавали невероятные костюмы, поражающие своей экстравагантностью и артистизмом.

Поп — арт (от анг. pop art — «популярное искусство») возник еще в 50-х годах прошлого столетия в США и Великобритании как художественное течение. Английский критик Лоуренс Эллоуэй, который ввел этот термин в обиход, не вкладывал в него то понятие, которое оно приобрело со временем. Он имел в виду не произведения искусства, а  продукты средства массовой информации. Но в конце 50-х годов английские художники начали умело использовать эти продукты для создания своих оригинальных работ в стиле поп-арт. Они создавали картины, коллажи, различные композиции беря за основу предметы поп культуры.

Одним из первых поп — артовских художников был Ричард Гамильтон, создавший в в 1956 году коллаж под названием «Что делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?»

 

Поп-арт—популярный, мимолётный, остроумный, быстрозабываемый, сексуальный, молодой.

Ричард Гамильтон

В композиции в стиле поп-арт могут включаться различные предметы, фотографии, иллюстрации и репродукции. Ведущий американский художник в стиле поп-арт Энди Уорхол использовал в своих творениях персонажи того времени, таких как: Мэрилин Монро, Элизабет Тэйлор, Мухаммед Али, Марлон Брандо, Элвис Прэсли. В 1962 году была выставлена шелкографическая картина Диптих Мэрилин с изображением Монро.

 Он принимал участие в создании бумажных платьев, одно из которых было сделано из этикеток консервных банок кембеловского  супа. Поп-арт воспроизводивший традиционными методами вещи общества потребления во всей их банальности, быстро привлек внимание общества. В 1966 году Энди Уорхол сам изготовил  «banana dress» (банановое платье) и «fragile dress» (хрупкое платье).

В 1967 году  художник Питер Блэйк создал имитацию конверта альбома Sqt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band для группы Beatles. В купе с участниками группы на обложке были изображены многие известные личности и масса различных предметов, такие как подсвечник, садовый гном, кальян и другие.

Были критики, которые считали поп-арт аналогом рекламы, способствующий как и последняя примирению людей с миром потребления, банальностей и вульгарности и призывали к решительному противодействию этому направлению. Не смотря на это художники продолжали свои странные и замысловатые эксперименты, хватаясь за все, что попадается под руки.

Дизайнеры также черпали вдохновение в искусстве. В 60-е годы в моду вошли платья простого прямого покроя, что давало большие возможности для использования их в качестве холстов. Великий французский кутюрье Ив Сен -Лоран вдохновлялся работами таких мастеров как Маттис, Пикассо, Мондриан и Уорхол. Художники воспринимали это как дань восхищения и нисколько не противились такому использованию их творчества. В 1965 году Сен — Лоран создал линию нарядов, которую назвал Mondrian Look, а в следующем сезоне был представлен Pop Art Look. Платье по мотивам картин Пита Мондриана, теоретика неопластицизма, стали известными на весь мир и подобные принты можно увидеть на самых разнообразных вещах.

Многим дизайнерам из мира моды пришлись эти идеи по душе и они активно стали использовать принты с известными изображениями. Джанни Версаче создал платье на основе работ Энди Уорхола, Warhol Dress.

Одним из оригинальных модных дизайнеров, своеобразно относившийся к модной индустрии был Франко Москино. Все его творчество стало насмешкой над стереотипами в моде и над самой идеей моды. Отрицая буржуазные ценности, он работал в направлении сюрреализма и создавал коллекции с использованием крышек от бутылок, сережек из гвоздей и корсетов из булавок. Активно раскрашивал свои изделия надписями, графикой, используя образы рекламы, кино и поп — арта.

Одежда в этом стиле всегда яркая и экстравагантная. Она предназначена в основном для молодого поколения и для людей не обремененных предрассудками. Неожиданные формы и модели, экстравагантная цветовая подборка, оригинальные детали — все, что сможет выделить Вас из толпы и привлечь внимание. Обильно украшенные портретами известных личностей, они не останутся незамеченными.

Но, желание оригинальности приводит к тому, что дизайнеры украшают принтами практически все, что можно — от обуви до головных уборов. Часто используются современные новые ткани и технологические приемы работы с материалами. Такие вещи прекрасно сочетаются с такими же игривыми вещами, вроде рваных джинсов, леггинсов или мини юбками. Стиль поп-арт можно отнести к спортивному стилю, порой достаточно гламурному, если вещи украшены блестками, бисером и стразами.

В качестве принтов используются все изображения массовой культуры: герои комиксов и мульфильмов, знаменитости, логотипы известных марок, картины, популярные слоганы и др. Аксессуары в стиле поп — арт также используются яркие и активные. Это могут быть изделия из пластика, металла и других современных материалов. Главное, чтобы все было весело и жизнерадостно. Сумки, обувь надо выбирать разноцветные, с интересными принтами и рисунками.

Современные марки предоставляют огромный выбор изделий в этом стиле. Для желающих раскрасить свой гардероб веселыми картинками предоставляются большие возможности. Хотите быть яркими и ультрасовременными — выбирайте поп — арт. В таких вещах на работу конечно не пойдешь, если только Вы не свободный креативный художник. А вот для городского стиля или веселого отдыха в самый раз.

Кстати, детская мода в этом случае не исключение, а как раз наоборот. Многие родители прекрасно знают, что дизайнеры постоянно украшают детскую одежду веселыми надписями или забавными персонажами из любимых мульфильмов. А наши малыши этому несказанно рады. Так что дети находятся в дружественных объятиях этого стиля с самого детства). Если Вы не можете себе позволить наряды в стиле поп — арт, то нарядите в них своих малышей и порадуйтесь вместе с ними.

Уверена, что далеко не все воспримут этот стиль с большим вдохновением, а кто — то действительно посчитает его вульгарным и банальным, но для этого у нас есть право выбора. Мы вольны наряжаться в то, что нам хочется. Похожим направлением  является стиль оп — арт, обладающий несколько другими свойствами, но не менее интересными.

Делитесь своими впечатлениями от этого забавного стиля с читателями и со своими друзьями!

Подписывайтесь на новости, чтобы узнавать еще больше о мире моды!

С уважением, Ирина Широкова.

 

 

 

fusion-of-styles.ru

Стиль поп-арт в интерьере | Стили интерьера

Каждый интерьерный стиль имеет свой характер и темперамент, который и привлекает поклонников. Серьезные и консервативные люди выбирают классику, любители роскоши и гламура ориентируются на арт-деко, приверженцы свободного отношения к жизни предпочитают лофт.

Стиль поп-арт в интерьере предпочитают люди яркие, с хорошим чувством юмора и непременной ноткой бунтарства. Этот дизайн понравится и тем, кто мечтает создать индивидуальный, выразительный интерьер. Как оформить комнату в стиле поп-арт, и какие стилистические характеристики станут сами важными для такого решения?

Черты стиля поп-арт

Понять философию стиля, чтобы создавать собственную версию дизайна, а не просто копировать известные образцы, поможет история его создания и возникновения.

  • Это направление дизайна обязано своим возникновением воззрениям молодых английских художников, которые противопоставили элементы поп-культуры модному в то время абстрактному стилю живописи и дизайна. Сам термин ввел в оборот известный критик-искусствовед, желая с помощью этих слов описать элементы складывающейся современной народной культуры, вернее, народной культуры потребления.
  • Рожденный в конце 50-ых годов прошлого века на берегах туманного Альбиона, поп-арт пожаром перекинулся в Америку, и достиг там невиданного расцвета. С одной стороны, практичным американцам страшно понравился дизайн, который не требовал тонкого вкуса и понимания законов гармонии, компоновки, перспективы и прочих сложных вещей, которые придумали высоколобые архитекторы. С другой, успех поп-арта обеспечила дерзкая и жадная до всего нового молодежь, которой пришлись по вкусу новые принципы оформления жилого пространства.

  • Чем поп-арт покоряет поклонников? Во-первых, это яркая цветовая гамма. Этот стиль опрокинул с ног на голову все то, что знали дизайнеры о законах цветовых сочетаний. В поп-арте используются яркие, искусственные цвета и оттенки, соединяясь в самых немыслимых сочетаниях. Если внимательно присмотреться к классическим образцам стиля, то можно отметить, что буйство красок свойственно мебели и декоративным элементам, а также дополнительным предметам обстановки. Базой для цветового шторма выступает белый, серый или черный цвет, которые обеспечивают наилучшее восприятие цветовых экспериментов.
  • Стиль не признает авторитетов. Мало того, он бесстрашно изменяет восприятие пространства, экспериментируя с формами и размерами привычных предметов. Огромные вазы-бутылки размером до потолка, крошечные диваны, которые годятся лишь на роль пуфов, Огромные кресла в виде чашек или бокалов для мартини и миниатюрные журнальные столики на тонких, почти невидимых ножках – все это элементы поп-арта.

  • Активно используются в этом дизайне все растиражированные образы общества потребления. Узнаваемыми аксессуарами стали яркие банки из-под газировки, модели автомобилей, рекламные постеры. Самым популярным маркером стиля стали картины или плакаты с дублированными изображениями, которые повторяются в разной цветовой палитре. Старт этой моде дал Энди Уорхолл, который выпустил множество работ в стиле поп-арт.
  • Поп-арт является настоящим гимном потребления. В нем используются самые недорогие материалы. Бумага, картон, синтетические ткани. Предпочтительнее всего – пластик, который смело можно назвать средоточием философии стиля поп-арт. Ярко, броско, дешево и быстро можно заменить на что-то другое.
  • Этот стиль интереснее всего своими деталями, на количество, форму и расцветку которых не накладывается вовсе никаких ограничений. Из элементов, которые стали по-настоящему культовыми, можно назвать подвесные прозрачные кресла-колбы, диваны в форме губ, идея которых позаимствована с картины великого Дали, все те же постеры в стиле работ Э.Уорхолла, коллажи Р.Раушенберга, из масляной краски и газетных вырезок, мягкая мебель в виде кусков торта и гамбургеров, огромные пирожные и кексы из яркого, раскрашенного гипса.

  • На идеях поп-арта сформирована целая эпоха и выросло не одно поколение потребителей. Сегодня использовал – завтра выбросил. На этом принципе базируется модель общества потребления. Речь не идет о красоте и гармонии, всего лишь об эффектности образа, который должен быть ярким и, буквально, бросаться в глаза.
  • Отдельного внимания заслуживает стиль трансформации пространства, который также свойственен поп-арту. Оригинальные визуальные решения, изменения формы предметов, использование в оформлении зрительных иллюзий, изменяют границы комнат, заставляют изменить местами право и лево, верх и низ. Это очень характерное восприятие мира под воздействием различных средств, которыми так прославились 60-е годы.
  • Поп-арт – полностью искусственный стиль, который потакал лишь желаниям массового потребителя, который, впрочем, и не слишком возражал. Как сказали бы сейчас – коммерческий проект. Тем не менее, он все еще востребован, за счет своей экспрессии и высокого накала молодой и кипучей энергии, поп-арт очень нравится молодежи. Также этот стиль используют для оформления галерей современного искусства, холлов и приемных публичных людей креативных профессий.

  • Жилое пространство в стиле поп-арт оформлять лучше с осторожностью. Оно может получиться чрезмерно ярким, насыщенным красками и деталями, и поэтому, эмоционально утомительным. Лучше начать с отделки гостиной, которая не является комнатой постоянного пребывания. Если за несколько месяцев помещение не будет вызывать скуку и пресыщение, то в этом стиле можно оформлять и другие комнаты дома.

Как создать интерьер в стиле поп-арт?

Насыщенная цветами и деталями стилистика требует для реализации большого пространства. Поэтому открытые планировки или просто просторные комнаты – идеальное место для создания интерьера. Если же поп-арт запланирован для небольшой комнаты, то придется ограничиться несколькими выразительными деталями, которые помогут создать необходимую атмосферу.

  • Яркость оформления требует хорошего и выгодного фона. Часто стены окрашиваются в белый цвет. Реже используется черный, еще реже – серый. Последний обесцвечивает краски и сглаживает цветовые конфликты, а это совершенно не требуется для помещения в стиле поп-арт.

  • Напольные покрытия можно выбирать по своему вкусу. Сейчас все чаще встречаются белые половые доски, ламинат благородных оттенков. Однако, учитывая принципы поп-арта вполне подойдет линолеум, удачно выглядит керамическая плитка шахматной расцветки. Из плитки можно составить и любые другие цветовые композиции, тем более, что выпускается она в большом оттеночном разнообразии.
  • Поп-арт допускает использование ковровых покрытий, особенно приветствуются украшенные абстрактным или геометрическим рисунком варианты. Такие покрытия вышли из активной интерьерной моды, но поп-арт не слишком считается с ней.
  • В комнате, выполненной в этом дизайне, можно не заботиться о подборе цветов. Чем их больше, тем лучше, а цветовые конфликты только подчеркивают вызывающий характер стиля. Так что, если вам не хочется делать белый фон, можно выбрать любой другой. Фоновый цвет может быть не один. Что касается фактуры отделки, то она допускается самая различная. Ее можно комбинировать в любых видах, соединять фрагменты, оформлять каждую стену по-своему, использовать циклический способ чередования.

  • Одна из распространенных и узнаваемых техник поп-арта – повторяющийся принт. Это вовсе не обязательно должен быть орнамент или узор. Подойдет портрет известной персоны, рекламный слоган или логотип, другой узнаваемый рекламный образ. Таким принтом можно оформить одну стену или ее фрагмент.
  • Потолок допустим многоуровневый, с разноцветными светильниками или неоновой подсветкой. Если решается вопрос с покрытием, лучше выбирать натяжные глянцевые потолки, так как поп-арт очень любит блестящие поверхности.
  • Несмотря на любовь к необычным аксессуарам, поп-арт не любит перегруженности мебелью и предметами. Поэтому наполнение интерьера должно быть сдержанным. Обязательный минимум, не более того. Чем меньше помещение, тем меньше мебели там потребуется. Поп-арт склонен к свободным пространствам. Зато в формах, расцветках и размерах можно себя не ограничивать.

  • Несмотря на свою яркость и свежесть, поп-арт имеет солидный возраст, и вполне закономерно тяготеет к элементам из своего прошлого. Отсюда любовь к образам ретро-футуризма. Все, что было свежо и остро 60-70 лет назад, поп-арт сентиментально сохранил до наших дней.
  • Обратите внимание, шкафы в поп-арте отсутствуют, как класс. Для хранения можно устроить стеллаж в нише, с яркими контейнерами-ящиками. Для вещей и обуви придется искать место под гардеробную комнату. В самом крайнем случае выручит встроенный шкаф.
  • Стиль мебели должен быть приближен к 60-ым годам. Яркие диваны, разноцветные пластиковые столы и стулья самых невероятных форм, подвесные кресла подойдут идеально.

  • Поверхности мебели, стен, зеркал или стекол такой комнаты можно украсить настоящим граффити. Если есть желание и талант – сделайте это самостоятельно, а нет – наймите кого-нибудь знающего. Этим штрихом можно сразу задать нужный вектор в восприятии помещения.
  • Настоящее настроение комнате придают, конечно же, аксессуары. Среди них едва ли не первое место занимают постеры, картины и рисунки. Они выполняются в одноименном стиле, хотя иногда можно встретить и абстрактные картины, но это уже дань моде, а не стилю.
  • Крайне популярными являются портреты знаменитостей. Это могут быть персонажи истории 60-ых годов, актёры, политики или другие публичные люди. Можно украшать интерьер портретами и современных деятелей, но для этого они должны быть по-настоящему, культовыми фигурами. Постеры с фотографиями знаменитостей отличаются все тем же узнаваемым стилем и яркостью цветов, а также повторением рисунка в разных оттенках.

  • Текстиль для оформления подбирать следует яркий, он может быть комбинированным или однотонным. Довольно оригинально выглядят ткани в стиле пэчворк, хотя этнические мотивы не характерны для поп-арта.
  • Отлично выглядят недорогие пластиковые аксессуары яркой, неоновой окраски или нестандартной формы. Их дополняют металлические и кожаные элементы, а в последние несколько лет к ним стали добавлять аксессуары из прозрачного стекла, например, светильники в виде ряда подвесных шаров, набор простых бутылок, наподобие хорошо известных нам молочных, только разных размеров.
  • Для того, чтобы придать по-настоящему оригинальный вид комнате в стиле поп-арт, можно воспользоваться возможностями хенд-мейда. Этот стиль очень благоволит к любым проявлениям творчества, особенно, самостоятельного. Любая банальная вещь может стать произведением поп-арта. Для того, чтобы придать своему рукоделию подходящий вид, используйте яркие, узнаваемые рекламные или масс-медийные образы. Например, героев известных сериалов, рекламных роликов, популярные марки продуктов и напитков. Они идеально впишутся в интерьер. Не зря идеи и способы выражения поп-арта плавно и незаметно перетекли в современную рекламу, сформировав ее философию и во многом повлияв на стилистику.

  • Основной особенностью поп-арта является его безусловная доступность. Он не потребует от вас дорогой отделки или мебели под заказ. Все, что нужно, можно купить в ближайшем мебельном супермаркете, а декоративные элементы и аксессуары сделать самостоятельно, в меру своих творческих и финансовых возможностей.
  • В последнее время укрепилась тенденция не полностью посвящать весь интерьер поп-арту, а добавлять его аксессуары в другие стили. Например, в лофт, фьюжн или контемпорари. Происходит это в связи с дефицитом пространства, и сложностью поп-арта для длительного восприятия, все-таки для обычной жизни он чрезмерно кричащий.

Выразительность, яркость, бунтарский характер и демократичная доступность – вот причина многолетней популярности поп-арта. Задумав оформить комнату в таком стиле, можно быть уверенным, что в результате скучать в таком помещении не придется. Кроме того, оно окажется идеальной площадкой для проведения вечеринок, веселых встреч с друзьями. Кто знает, может, на такой площадке родятся новые творческие идеи или появятся новые гении современного искусства.


mymansion.ru

Стиль поп-арт

Стиль поп-арт зародился в Англии в конце 50-х годов, а продолжил свое развитие в США. «Отцом» этого направления в искусстве принято считать художника Энди Уорхола. Именно он выполнил портрет Мерлин Монро в стиле поп-арт, используя при этом технику шелкографии. Кроме того, художник прославился благодаря необычным эскизам одежды. В 1965 году он открыл бутик «Парафеналия», где гламурные модницы могли приобрести платья декорированные бумагой, металлом, пластиком, а также костюмы с необычными яркими рисунками. Поп-арт обращает внимание на удовольствие и потребности людей: еду, телевизор, рекламу, комиксы. Все это отображается на одежде в виде ярких рисунков или необычных деталей. Также в 60-е годы был популярен модельер Андре Курреж. Он создал мужские и женские костюмы, которые ничем не отличались друг от друга. Именно тогда и зародилось понятие «унисекс».

Стиль поп-арт в одежде

Одежда в стиле поп-арт – это сумасшедший коктейль красок, необычные и броские формы, а также синтетические ткани. В наши дни дизайнеры часто используют этот экстравагантный стиль. К одежде в стиле поп-арт относят мини-юбки и платья неоновых цветов, жакеты с широкими накладными плечами, майки с цветными фотографиями, яркие леггинсы, колготки с геометрическим рисунком, сексапильные боди, а также свитер-платье прямого кроя. На одежде присутствуют аппликации в виде бабочек, губ, сердец, ягод или фруктов. Главное – удивить и быть замеченным! Этим летом смело можно надеть ярко-розовый жакет и насыщенно-синего цвета юбку. Цветовая гамма может быть самой разнообразной, в этом стиле нет границ. На пике моды вещи с цветными принтами, изображающими героев мультфильмов, а также портреты знаменитостей. В новом сезоне популярны металлизированные поверхности, изломанные геометрические формы, перламутровое напыление, а также экстравагантный крой. Стиль поп-арт в одежде – это, прежде всего, вещи в молодежном направлении. Поэтому женщины, которым за 30, могут нелепо смотреться в такой одежде.

Очень популярны футболки в стиле поп-арт среди молодежи. Прежде всего, на них изображаются портреты известных личностей, например Майкла Джексона, Мадонны или Мерлин Монро. Этой весной их можно носить с рваными джинсами, кожаными куртками и модными ботильонами на широком каблуке. В 60-е годы модными были футболки с лицами, изображающими разные эмоции, выполненные в ярких неоновых цветах. Экспрессия и безумство – главные элементы стиля поп-арт.

Украшения в стиле поп-арт

Украшения изготавливались из картона, бумаги, оргстекла и пластмассы. Например, серьги в форме фруктов, яркие браслеты необычных форм, пластиковые бусы, ободки и заколки броских расцветок. Аксессуары в стиле поп-арт могут добавить в ваш образ яркость и непредсказуемость. Очень модные ретро-сумки с использованием кадров из старых фильмов, или изображением афиш, исполненных в черно-белой гамме. К нарядам,выполненным в этом стиле, отлично подойдут туфли на устойчивом каблуке или платформе. Изысканно смотрятся маленькие яркие перчатки в стиле поп-арт, у которых на тыльной стороне ладони небольшой вырез. Дополнить образ нужно обязательно ярким макияжем в стиле поп-арт. Здесь главное отдать предпочтение сочным теням: голубым, сиреневым, оранжевым, бирюзовым. Также, можно выбрать лак для ногтей ярких неоновых оттенков, а губную помаду – цвета фуксии или ярко-коралловую. Стиль поп-арт в одежде, прежде всего, для тех, кто любит эксперименты. Но иногда достаточно и нескольких деталей, чтобы освежить свой образ и добавить некоторой безумности.

 

womanadvice.ru

Стиль поп-арт в интерьере | Дом Мечты

Апр 21/12

Поп-арт – это новый, не признающий шаблонов стиль, ставший популярным еще в конце прошлого века. Неординарный, дерзкий и шокирующий – стиль поп-арт в интерьере как нельзя лучше иллюстрирует современный жизненный ритм. Название его можно понимать по-разному. С одной стороны, «pop-art» является сокращением двух английских слов – popular art, в переводе – популярное искусство. Но если не брать во внимание сокращение, а лишь короткое слово «pop», значение которого приравнивается к русскому «бум», то и стиль этот можно характеризовать как такой, который создан для всеобщего привлечения внимания.

Этот эпатажный стиль наиболее интересен для молодежи, а также для творческих и креативных людей. Направление поп-арт зародилось в 60-х годах, и во многом обязано этой мятежной эпохе. Стиль поп-арт – это протест против идей модернизма и консерватизма, это бунт против традиций, правил и общепризнанных канонов. Свободный и пластичный, этот стиль сразу же получил невиданную популярность.

Стиль поп арт в интерьере фото

Стиль поп арт в интерьере

Стилю поп-арт присущи некие особенности, которые можно охарактеризовать так:

  • Обилие ярких контрастных цветов. Приветствуется наличие кричащих кислотных тонов, всевозможные смешения несовместимых цветов, использование принтов и коллажей. Популярный вариант – смесь черного и белого.
  • Особое место в оформлении интерьера в этом стиле занимают настенные афиши, портреты известных кумиров, изображения из комиксов и героев мультфильмов. Портреты могут быть не только в виде настенных изображений, но также на подушках, постельном белье, на предметах декора. Также используется тиражирование элементов (в плитке, на ковре и т.д.).
  • Создание иллюзорного пространства, использование неоновых ламп освещения, светодиодной подсветки, ламп яркого света (можно цветных).
  • В отношении мебели исповедуется принцип минимализма. Количество предметов мебели сведено до минимума, часть из них может трансформироваться. Активно используются встроенные шкафы, выдвижные тахты и кровати.
  • Еще стиль поп-арт в интерьере характерен слоганом «Сегодня использовал – завтра выбросил». Зачастую некоторые предметы быта используются не по назначению – например, использование бутылок и декорированных консервных банок вместо ваз. От большинства используемых предметов не требуется долговечности и высокого качества.
  • Отделочные материалы часто имеют глянцевую фактуру. Это шелковистая ткань, яркая синтетика, стекло, полированный пластик, в декоре можно использовать блестящие нитки и стразы. Чем больше глянца – тем лучше.

Данный стиль очень легок в освоении даже для начинающих дизайнеров. Прелесть его в том, что здесь невозможно переусердствовать. Любая интересная и необычная идея может стать изюминкой вашего интерьера.

Мебель в стиле поп-арт

Предметы мебели поп-арт – это, прежде всего, диваны и кровати. Лучше всего, если мягкая мебель может складывать и трансформироваться, либо убираться в специальные шкафчики.

Мебель в стиле поп-арт

Наиболее популярный материал – натуральная и искусственная кожа. Предпочтительней всего яркие насыщенные цвета и округлые формы. В качестве украшения для кроватей и диванов можно использовать декоративные подушки.

Стиль поп арт в интерьере

В качестве мест для сидения подойдет модная бескаркасная мебель, пуфы или кресла из синтетических материалов.

Мебель поп арт фото

Стулья поп арт фото

Столики лучше выбирать низкие и округлые, со стеклянной расписной поверхностью. На них можно расставить милые яркие аксессуары – вазы, фруктовницы, глянцевые журналы, книги.

Поп арт в дизайне квартиры

Стиль поп арт в интерьере

А вот традиционных массивных гардеробов и шкафов-сервантов следует избегать – лучше всего использовать встроенные шкафы.

Поп-арт дизайн молодежной квартиры

Очень интересно смотрится дизайн, в котором на темном однотонном фоне мебели и стен выделяются яркие цветастые подушки, настенные картины, мелкие детали, лампы и т.д. Великолепно будет использовать сочетания красно-белого, черно-белого, бело-розового, коричневого и ядовито-зеленого.

Квартира в поп арт стиле

Еще один вариант – сделать комнату или квартиру-студию в стиле модного молодежного бара. Пластиковые яйцеобразные кресла с подушками, барные стойки с высокими стульчиками с яркими сиденьями, длинные подвесные лампы с цветным освещением.

Дизайн молодежной квартиры в стиле поп арт

Декор в стиле поп-арт

Это, прежде всего, картины и прочие изображения. Им в этом стиле придается огромное значение. Можно развесить по стенам яркие постеры, известные фотографии звезд, модные авангардные картины с яркими цветовыми пятнами. Можно даже развесить свои собственные фотографии в ярком необычном оформлении.

Декор стен в стиле поп арт

Дизайн интерьера в стиле поп арт

В качестве дополнительного штриха стоит использовать ковры. Лучше всего вписываются в этот стиль яркие круглые коврики под стол или под мебель. Можно использовать пушистые коврики и шкуры ядовитых насыщенных цветов. Если на таком коврике разложить большие яркие подушки, то может получиться оригинально место для отдыха прямо на полу.

Интерьер в стиле поп арт фото

Если вам пришелся по душе стиль поп-арт в интерьере, рекомендуем оформлять в нем  лишь одну или несколько комнат в доме, так как длительное пребывание в таком красочном и насыщенном интерьере может излишне возбуждать психику. Лучше всего выбрать для этой цели гостиную, чтобы удивлять и радовать гостей оригинальным интерьером, к тому же, освобождается нужное пространство. Если вам по душе яркий и молодежный интерьер, то стиль поп-арт – для вас!


www.domechti.ru

Особенности стиля ПопАрт в интерьере

Поп а?рт ( от англ. pop art, сокращение от popular art) — направление в изобразительном искусстве  1950-1960-х годов, использующее образы продуктов потребления.

Образ, взятые из массовой культуры, подаеюся под другим «соусом». Например, предметы с искаженным масштабом или выполненные из не свойственных для этих объектов материалов. 

У многих людей стиль поп-арт ассоциируется с американским художником, дизайнером и кинорежиссером Энди Уорхолом. Именно он является автором известных на весь мир ярких и слегка мультяшных портретов голливудских знаменитостей. Энди Уорхола по праву считают ключевой фигурой в истории поп-арт направления.

Конечно такой яркий стиль не смогли обойти и дизайнеры интерьеров. Данный стиль стал применяться и при оформлении помещений.Одни называют поп-арт безвкусицей, а другие восхищаются его неординарностью и творческим безобразием. Несомненно, квартира, обставленная в этом стиле отлично подойдет для людей ярких, креативных, не признающих каких либо рамок и или границ. В стиле поп-арт оформлены дома таких голливудских знаменитостей, как Пинк, Аврил Лавин, Линдсей Лохан, Николь Ричи, Эван Макгрегол.

Цвета стиля поп арт

Традиционно стены красят белым цветом, на фоне которого вешают яркие сочные плакаты, постеры, граффити, фото. Поскольку интерьер в стиле поп-арт сам по себе очень яркий, так как предполагает в качестве декора использование максимально кричащих цветов и оттенков, то стены рекомендуется красить именно в белый цвет. Во-первых, он разбавляет чересчур яркий дизайн, во-вторых, на его фоне выгодно смотрятся всевозможные яркие элементы.

Также многие дизайнеры практикуют разноцветные и разно-фактурные стены. Так, например, в одной и той же комнате одну стенку вы можете покрасить в желтый, другую в розовый, третью обделать штукатуркой, а четвертую поклеить обоями с ярким принтом или фактурным рисунком.

Мебель в стиле поп арт

Преимущественно используется футуристическая мебель необычных форм. Также в интерьере квартиры в стиле поп-арт часто можно встретить яркую пластмассовую мебель. Откажитесь от дорогой винтажной и деревянной мебели — она здесь неуместна. Пайетки и блестки — одни из основных элементов декора в стиле поп-арт. Вы можете самостоятельно декорировать мебель, покрыв ее поверхность специальной блестящей краской.

В интерьере в стиле поп-арт вы никогда не встретите традиционные шкафы и комоды. Их стоит заменить полками и нишами. Все вещи вашего гардероба, включая белье, должны быть видны и не скрыты от посторонних глаз. Поэтому открытые ниши и полки как нельзя лучше подходят для этого.

Материалы для оформления в стиле поп арт

Интерьер в стиле поп-арт — это удачный вариант для тех, кто не располагает большим бюджетом. Преимущественно используются недорогие материалы — пластмасса, пластик, стекло, бумага, металл, синтетика, стекло. Как вариант — натуральная или искусственная кожа ярких цветов.

Пол и потолок 

Главное, чтобы пол и потолок не отвлекали внимание от общего интерьера. Поэтому преимущественно используют натяжные потолки нейтральных цветов, на полу -ламинат или однотонный ковролин. В качестве декора на пол можно положить шкуру зебры, медведя или кролика.

Декор — основа стиля поп арт

Собственно, весь стиль и вращается вокруг элементов декора. Традиционно используют картины и портреты в стиле Энди Уорхола. Можно вешать на стены одну и ту же картину, но в разных цветовых вариациях. Неотъемлемыми атрибутами декора в стиле поп-арт являются постеры Мадонны, Мерилин Монро, Одри Хепберн и самого Энди Уорхола. В качестве декоративных элементов также подойдут различные самодельные штуковины непонятного предназначения, а также яркие подушки, высокие керамические вазы, статуэтки с изображениями киногероев. Любые предметы интерьера необычной формы также отлично впишутся в интерьер, будь — то кресла, светильники, вазы,часы, телефоны.

 

interior-in.ru

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *