Поп-арт в подробностях (47 фото)
Перед художницей Ириной Василевицкой стояла очень сложная задача. Ей необходимо было найти самую красивую попу, чтобы реализовать проект.
Дело осложнялось тем, что далеко не все модели имеют в портфолио снэпшоты — фотографии без макияжа, с минимумом одежды, примерно как у арестованных в американских фильмах: фас, профиль, полный рост.
Бодиарт начинается со специальных трусиков. Они бывают черного или телесного цвета. Стринги для нашего случая не подходят — попа модели должна быть абсолютно голой.
Держатся они на липучках спереди и сзади. Такая конструкция позволяет модели посещать дамскую комнату.
Эскиз очень прост, а вот его воплощение займет… пока подумайте, сколько времени могут рисоваться обычные джинсы
Начинаем в 10 утра. Модель уютно расположилась на мягком пуфике. Катя красит попу белым — подготавливает светлую основу для рисунка.
Катя Балычева — не просто гример, она художник по боди-арту. Только что вернулась из Австрии с чемпионата мира и сразу к нам за работу.
«Косметичка» с которой она приехала на съемку, весит 18 килограммов: жидкости, растворители, краски, аэрограф…
Катя один из немногих специалистов, которые работают с аэрографом. Он используется не только в бодиарте, но и в обычном макияже. Тон, нанесенный им тоньше, ровнее и дольше держится. Почти все краски для аэрографа пришли по почте из Штатов — они качественнее тех, что продаются в России — не размазываются, не пачкаются и не трескаются.
На выставках не редки случаи, когда модель для бодиарта не предупреждая расписывают даже обычной гуашью. Походив так несколько часов, они часто получают аллергию на коже.
Знакомьтесь, наша модель… тоже Катя. Так же как и мастер по бодиарту
Снимаем у Иры в ее подмосковном таунхаусе. В светлой спальне очень удобно работать, но самое главное — рядом находится лестница, которую выбрали фоном для предстоящей фотосъемки.
Основа джинсов готова. Переходим к прорисовке деталей. Чтобы сделать складки и тень максимально достоверно, Екатерина просит меня сфотографировать ее собственную попу. Если бы она не была гримером, то вполне могла бы стать моделью в этом проекте.
Ещё пара минут и легкомысленная картинка готова. Потом можно ее оформить в рамочку и повесить на стену в память о трудовых подвигах.
Катя-модель активно переписывается в соцсетях и читает комментарии в Инстаграм и Твиттер к нашим фоткам ее пятой точки.
Спустя три часа джинсы еще даже не напоминают джинсы
Думаете, стоять или лежать на одном месте так легко? Попробуйте не менять положение тела хотя бы пару часов. На соревнованиях модели иногда падают в обморок, но это никого не пугает. Их приводят в чувство и… снова отправляют стоять. Начинать все сначала с другой моделью у художника нет возможности, ведь она — холст и весь его труд — на ней. Именно поэтому бодиарт не рисуется дольше 12 часов — «холсту» нереально выдержать большее время.
Наша Катя тоже начинает уставать. На очередной «разминке» мы заметили, что от долгого лежания на пуфике ее ножки выглядят таким образом. «Вот тебе и готовая фактура ткани», — шутит наш гример, — «Можно было бы детали и не вырисовывать».
Творческая работа предполагает легкий творческий беспорядок
Доля модели тяжела не только в работе, но и в перерывах. Мы обедаем как нормальные люди, а Екатерине приходится трапезничать в весьма необычной позе. На попу садиться нельзя — там зарождается шедевр.
Вечер все ближе, а у нас еще ни одна строчка на джинсе «не прострочена».
Зато есть замечательные виды: сзади…
и сбоку.
Рассмотрим поближе
Началась тонкая и совсем ручная работа. Прямо на наших глазах на ткани стали появляться крохотные стежки. Сколько их нужно нарисовать, тысячу?
Пока девушки заняты важным делом, Ира тащит меня на улицу отрабатывать на моей незасвеченной в рекламах пятой точке свой будущий кадр. Вот та самая лестница.
Отработав десять модельных минут я возвращаюсь на место и вижу там двойной поп-арт.
Екатерина-модель уже пересмотрела все инстаграммы и сладко спала. Один гример работает как энерджайзер не покладая кисточек.
Катины ноги стали синими — невидимые капли краски с аэрографа попадают на пол
Кисточкой она прорисовывает структуру ткани. Несколько движений и на попе появляются волокна.
Модель проснулась и пытается размяться
Только вот гимнастика уже не помогает. Лежать на пуфике становится все труднее. Добрый фотограф Ира заботится о своих коллегах и спешит на помощь с массажем
Прошло семь часов. Одно полупопие готово
Ребята, возьмите на заметку — красивые модели очень любят общаться с домашними кроликами.
Заключительный этап — лейбл.
Цели нарисовать джинсы абсолютно достоверно не стояло. Сначала зрителю должно показаться, что девушка в одежде. Но через секунду он должен понять, что что-то не так и заметить рисунок.
Если знать, что джинсы шьются индивидуально на каждого, то слоган, и картинка сложатся в единый образ, идею которого и придумали мы с Ириной.
Последние штрихи доделываем уже стоя. Погода, к сожалению, не радует, на улице пасмурно
Снимать тот самый единственный кадр, ради которого все затевалось, пришлось под неслабым дождем. Выдернутый из земли большой пляжный зонтик надежно защищает «джинсы» от исчезновения
fishki.net
основные принципы, цветовая гамма и материалы
Любите неожиданные решения в интерьере и яркие цвета? Тогда поп-арт — ваш выбор. В красочности с ним не может соревноваться ни один из других стилей интерьера.
Пор-арт переводится как популярное искусство: 1950-1960 годы это направление развилось именно в искусстве и затем быстро распространилось и на дизайн интерьера. Существуют американский, итальянский и английский поп-арт, а самые яркие представители направления — Энди Уорхол, Рой Лихтенстайн и Ричард Гамильтон. При создании интерьера дизайнер может вдохновляться как искусством конкретного автора, так и общими принципами стиля. В таком интерьере будет не только много красок, но и узнаваемые с первого взгляда образы современного массового искусства и рекламы.
Для реализации поп-арта нужно обширное пространство. Насыщенные цвета и изобилие узоров визуально уменьшают интерьер. Использовать орнаменты для создания иллюзии расширения пространства — целое искусство. Если квартира небольшая, можно сделать микс скандинавского стиля с поп-артом, тогда белая спокойная основа будет работать на размер помещения, а декор — создавать настроение.
Стиль поп-арт в интерьере: цветовая гамма
Буйство красок, яркие (включая кислотные и неоновые) цвета, контрастные сочетания — отличительная особенность поп-арта. Пастельным оттенкам здесь не место. Для того, чтобы в таком интерьере можно было жить, не сойдя с ума, за основу часто берется белый, черный или черно-белый в равной пропорции. Если оформляется интерьер нежилого помещения, или хозяева квартиры слишком устали от серого города за окном, основой могут служить сразу несколько цветов, присутствующих в одинаковом количестве.
Единственное допущение полутонов в поп-арте, — это наложение одного полупрозрачного цвета на другой с целью создания такого фильтра, как на поп-арт фотографиях.
Материалы
Большую роль в поп-арт интерьере играют стены. Они не хотят брать на себя фоновую роль, а заявляют о себе как настоящие произведения искусства с помощью росписи или фотообоев. Самые популярные темы — граффити, анимационные персонажи, комиксы, стилизация под Энди Уорхола. У поп-арта есть своя особая стилистика, в которой можно исполнить любое изображение, даже ваше собственное фото.
На стенах могут быть и обычные обои, но непременно с интересным рисунком. Например, повторяющиеся геометрические узоры, создающие визуальную иллюзию будут очень кстати. Для того, чтобы не перегружать пространство, оформите так только одну, акцентную стену. Больше про этот прием читайте в нашей статье: «». В поп-арте, сплошь состоящем из акцентов, этот прием может быть преобразован: одна стена оформляется мелким узором или росписью, противоположная окрашивается в белый, а соседние — в контрастные цвета.
Для стиля поп-арт, который часто декорируется подсветкой, лучшим решением будет многоуровневый потолок. Если подсветка не планируется, можно сделать навесной глянцевый потолок, это позволит визуально его приподнять и соответствует принципам стиля. При желании, можно оформить потолок зеркалами или росписью.
Для оформления пола есть 2 основных варианта. Если стены оформлены очень разнообразно и насыщенно, лучше положить на пол светлый и глянцевый материал — плитку, паркет, винил, линолеум. Однотонный ковролин тоже подойдет. Если хочется, чтобы пол притягивал к себе взгляды, то поверхности с орнаментами или необычной раскладкой — ваш вариант.
О мебели и декоре для стиля поп-арт, читайте во второй части статьи.
Дайджест Квартблога
Яркий стиль поп-арт. Часть 2 — Как подобрать мебель и декор для создания интерьера в стиле поп-арт.
Квартблог ЛАЙВ: мастер-класс «Панно в стиле поп-арт. Сделай свой дом ярче» — На мастер-классе дизайнера Татьяны Ефимчук вы своими руками создадите панно в стиле поп-арт. Приглашаем всех!
Сдержанный поп-арт по-шведски — Впечатляющая шведская квартира с элементами поп-арта.
15 интерьеров в стиле поп-арт — Веселые, яркие, с долей юмора — это все об этой подборке интерьеров.
Фотографии: milandesignagenda.com, decoist.com, myhome.ru, www.homedsgn.com, decobizz.com, interioridea.net, home-designing.com
поп-арт, стиль интерьераkvartblog.ru
арт — история возникновения стиля, особенности, фотографии, примеры проектов с фото
Яркие цвета и повторяющиеся образы — это поп-арт
Popular art – в переводе с английского «популярное искусство», а слово pop означает ещё и «резкий хлопок». Поэтому термин «поп-арт» имеет двойное значение: «искусство в массы» и нечто шокирующее. Такое сочетание было вполне в духе своего времени – как стиль, поп-арт оформился в Америке в 50-60-е годы XX-го века.
Поп-арт – это своеобразный протест против абстрактного искусства, безликого минимализма, пресного конструктивизма, ставших популярными ранее. Прародителями поп-арта стали художники-иллюстраторы, комиксисты, мультипликаторы, фотографы и рекламщики. Сменился контекст, масштабы изображений, цвет и способы отображения. Производственные дефекты: неравномерное распределение красок, типографское зерно, ошибки цвета при печати стали непременным атрибутом нового стиля. На первый план вышла техника отображения, смысл отошёл на второй.
Поп-арт поменял местами внешнее и внутреннее.
Энди Уорхол
Стиль поп-арт не содержит заумных концептуальных идей, он адресован к обывателю, к народным массам в той же степени, как адресованы к ним средства массовой информации. Недаром расцвет поп-арта совпал с повсеместным распространением телевидения, глянцевых журналов и началом эпохи массового потребления. Глянцевость и гламур – ещё одна неотъемлемая черта этого стиля. Часто в интерьерах поп-арт используются гладкие глянцевые поверхности.
Узнаваемые картинки с обложек периодических изданий, фото знаковых мировых событий и звёзд экрана, популярные герои кино, мультфильмов и телешоу – всё это образы поп-арта. При этом они как будто воспроизводятся на печатном станке или сходят с конвейера – картинки тиражируются и располагаются в один ряд, детали орнамента образуют полотно из разноцветных повторяющихся элементов. Эти рисунки и элементы орнамента часто расположены на плитке, крепящейся на стену. Конечно же, используются большие постеры и картины.
Классическим произведением, «иконой» поп-арта является шелкография Энди Уорхола «Диптих Мэрилин», включающая 50 изображений Мэрилин Монро со знаменитой фотографии актрисы 1953 года. Элементы этой и других работ художника часто встречаются в интерьерах поп-арт.
Материалы, используемые в поп-арте – крашеный металл, стекло, текстиль, дерматин и, конечно же, разноцветный пластик – получивший широкое распространение именно в 60-е годы. Массовое производство из пластмассы, как нового материала, пресса, телевидение, американские небоскрёбы в сочетании с неоновыми огнями реклам, противостояние мировых держав и, конечно же, покорение космоса и научная фантастика – вот что вдохновляло первопроходцев этого стиля! Неудивительно, что деревянная мебель в поп-арте встречается редко. Пластик, стекло, гладкие обтекаемые формы, минимум деталей, максимум цвета – вот что такое настоящий поп-арт.
Поп-арт невероятно пёстр и ярок, умудряется сочетать несочетаемое и часто балансирует на грани безвкусицы и вульгарности, но никогда эту грань не переступает. В самой противоречивости поп-арта есть изюминка, она всегда неожиданно уместна. Поп-арт – стиль, который способен удивлять. Он моментально захватывает зрителя, цепляет его внимание. Знакомые образы притягивают взгляд, приводят в лёгкое замешательство, завораживают. Насыщенные цвета и необычные формы наполняют пространство энергией, а повторяющиеся элементы дизайна задают ритм современной жизни.
Однако не следует думать, что поп-арт – это непременно что-то «кричащее», навязчивое и раздражающее, вроде пресловутой «попсы» или рекламы по телевизору. Интерьер поп-арт может быть выполнен в достаточно спокойных, пастельных тонах, при этом нисколько не изменяя традициям стиля.
Поп-арт позволяет дать волю воображению, непрерывно экспериментируя. Каждый интерьер в стиле поп-арт – неповторимая авторская работа. Поп-арт – стиль демократичный, в нём светильники в стиле минимализм или хай-тек могут соседствовать с мебелью в стиле арт-нуво или арт-деко. И наоборот. Но, поскольку решающее значение имеют цвет и форма, дизайнеру необходимо позаботиться о правильном их сочетании.
designbd.ru
Поп-арт портрет по фото на заказ
Портрет в стиле поп-арт
«Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?» — называлась 1-ая картина в стиле, который мир впоследствии узнал под именем поп-арт.
У каждого, конечно, свой ответ на этот вопрос. Но если вам близки такие прилагательные как — популярный, молодой, остроумный, сексуальный, шуточный, шикарный, дерзкий – то этот портрет для вас.
Стиль «Че»Портрет Че Гевары был создан в 1968 году. Его авторство иногда приписывают Уорхолу, но в реальности его нарисовал Джим Фитцпатрик по фотографии 1960 года кубинца Альберто Корды. Фитцпатрик прикрепил фото к стеклу, наложил на него белый лист бумаги и обвел черным карандашом контуры. Затем он просто сделал копию, но уже на красной бумаге и в итоге получил портрет, который знаком людям во всех уголках Земли. Ни Корда, ни Фитцпатрик сначала не зарабатывали деньги на своих безумно популярных изображениях. Только после использования образа Че в рекламе водки они закрепили за собой авторство, выиграв в суде у производителя Smirnoff. Причем Корда на полученные деньги построил больницу в Гаване и сказал, что так бы сделал Че.
Стиль «Монро»Одним из самых знаменитых портретов Энди Уорхола стал портрет Мэрилин Монро. Впервые он написал его в 1962 году. Закрасил холст золотой краской и в центре через трафарет напечатал лицо кинозвезды по мотивам ее рекламной фотографии к фильму «Ниагара». Позже появилось множество вариаций этой картины. Одна из них «Бирюзовая Мэрилин» была продана за 80 млн. долларов в 2007 году.
Уорхол также создал множество портретов и других известных людей: Брижит Бордо, Элизабет Тейлор, Жаклин Кеннеди, Елизаветы II, Мао Цзэдуна, Ленина и Элвиса Пресли.
Многие называют Уорхола королем поп-арта. Мама называла его Андрей. Он был четвертым ребенком русинской семьи эмигрантов из Словакии.
Cтиль «Уорхол» – это композиция. Квадратное полотно, которое разделено на четыре равные части.Каждая из таких частей представляет из себя квадрат, залитый своим цветом. На его фоне размещается поп-арт портрет в любом стиле (Че, Монро или из Интернета). На каждом из маленьких квадратов может быть одинаковый портрет, только с измененной под фон тональностью; могут быть четыре разных портрета; может быть два и два одинаковых по диагонали портрета. В итоге получается квадратная картина, составленная из четырех маленьких квадратных картин.
Создайте портрет в стиле поп-арт, дайте волю своей творческой фантазии, проявите свой яркий характер или просто сделайте подарок своему близкому человеку, коллеги в котором по вашему мнению есть «изюминка».
Muse (греч. Μούσα) -это вдохновение, это Муза
muse.ooo
Crossfashion Group — Поп-арт в моде: история стиля, актуальность и примеры образов
Осень часто связывают с хандрой и депрессивными состояниями. Идти на поводу у своего плохого настроения не стоит, не пасть духом из-за непогоды помогут эксперименты с новым образами, например, в ярком и слегка саркастичном стиле поп-арт.
Начало начал.
Стиль поп-арт возник в искусстве в 50-х годах прошлого столетия. Основателями этого направления называют прогрессивную творческую молодежь, участников «Независимой группы», которая образовалась при Институте современного искусства в Лондоне. Вместе креативные художники-иллюстраторы, скульпторы и фотографы брались за организацию культурных событий, тематических выставок и образовательных семинаров. В то время наблюдался бум поп-культуры. Сарказм по этому поводу сквозил в каждой картине и скульптуре, созданной в стиле Pop Art. Тематика была одна: массовые продукция, культура и источники информации.
Поп-арт возник в Британии, но считается достоянием американской культуры. В 60-х годах здесь благодаря своим странным картинам с изображениями массовых продуктов и кумиров общественности прославился художник-иллюстратор Энди Уорхолл. Кока-кола, консервные банки, разноцветная Мэрилин Монро и черный Ленин – необычная манера исполнения безумно понравилась молодежи и стала примером для наследования.
В моду вводить поп-арт стали понемногу только в 70-х годах. Первой «ласточкой» в абстрактной живописи на подиуме стало платье под красивым названием Mondrian (в честь художника Пита Модриана) от Ив Сен-Лорана. Смелый тренд после этого стали пробовать и другие дизайнеры.
Как создать образ в стиле поп-арт?
Вариантов, конечно же, много. Можно позволить себе облачиться в яркие принты с ног до головы, благо сочетание разнонаправленных рисунков теперь не причисляется к модным табу. С другой стороны красиво выглядят и образы поскромнее, но с яркими деталями.
Одежда в стиле поп-арт.
В большей или меньшей степени к ней привыкли все мы – на футболках-майках-свитшотах ми регулярно видим ту же Монро и других популярных актрис, медвежат и зайчиков, губки и бантики. Другой вопрос, позволительно ли такие вещи носить взрослым тетям и дядям? Модные знатоки утвердительно кивают головами, а мы ликуем: наконец-то можно по-человечески впасть в детство.
Куда можно надевать одежду в стиле поп-арт? Проще всего тем, кто не привязан к рабочему месту, об их внешности беспокоятся разве что любопытные соседи. Если вы точно знаете, что босс неодобрительно взглянет на футболку с губкой бобом, лучше … спрятать ее под пиджак. Чем не деловой дресс-код? В таком случае можно преспокойно после работы отправляться в кино или на арт-вечеринку, просто сняв свою «защиту».
Чаще всего поп-арт образы составляют либо в стиле колор-блокинг, когда цветов много и все они яркие, либо размещают на нейтральном фоне несколько кричащих деталей. К вполне обычному образу с юбкой можно добавить куртку с принтом-комиксом, а к черным брюкам приобрести интересную футболку. Поп-арт – это изображения массовых продуктов, комиксы, принты а-ля Ван Гог, микс неоновых цветов, наложения картинок друг на друга и негатив. Выбирать есть из чего!
Поп-арт аксессуары.
Любимая тема тех, кто хочет выделяться из толпы, но на авантюры идти не готов. Сережки в виде алых губ или спелых фруктов, сумка с фото кумира, шарф в горох, туфли с комиксным декором – вписать такие вещи в свой образ достаточно легко. Конечно же, лучше не перегружать целостную картину десятком деталей, хватит одного-двух ярких штрихов.
Мейк-ап в стиле поп-арт.
Вариант, конечно же, больше для тематических вечеринок и фотосессий. В крайнем случае, можно позволить себе яркий макияж в манере поп-арт light для пляжных образов. Если вы не испугались и до сих пор горите желанием попробовать, используйте яркие желтые, красные или голубые тени, сделайте красивые черные стрелки на верхнем веке, помаду подберите ярко-розовую или традиционную алую.
Поп-арт маникюр.
Самый простой способ попробовать для себя поп-арт тренд. Можно использовать один цвет или красить каждый ноготь в другой яркий оттенок, добавить горох, черный контур, мазки кистью.
В сезоне осень-зима 2014-2015 первым, кто обратил внимание на поп-арт культуру, стал бренд Chanel. Сам показ проводился в супермаркете, модели ходили с металлическими корзинками и запакованными в пищевую пленку сумочками.
Яркие коллекции зрители увидели на показах Valentino и Red Valentino.
Еще один показ, который стоит вспомнить, провел бренд Moschino. Как говорят, умные люди не копируют идеи, а воруют их. Одежда с принтом а-ля Макдональдс, который превратился в традиционное сердечко, и безумной мультяшной губкой уже полюбилась модницам всего мира. Как доказательство – многочисленные фото в этих самых знаковых вещах. Высмеивание массовой культуры пошло в массы, вот такой вот каламбур!
Автор Оксана Гаврилюк
Фото: kak-sdelat-mne.ru, gozetta.com, eatwell101.com, artyfactory.com, glamour.ru, art-assorty.ru, www.pinterest.com, jo-jo.ru, allure.ru, womie.ru, blog.styleup.ru, trendy.wmj.ru, vogue.ru, elle.ru
www.crossfashion.ru
Фотография в стиле Pop-art
Открываем изображение.
Теперь нужно продублировать слой с изображением (слой — создать дубликат слоя). Созданному слою нужно изменить режим смешивания на «Добавление».
Теперь нужно инвертировать изображение (Цвет — Инвертировать). После этого примените фильтр «Гауссово размывание» с параметром 7px (Фильтры — Размывание — Гауссово размывание). В результате должно получиться следующее:
Создайте слой из видимого вот так:
Зайдите в меню Цвет — Порог и выставьте следующие значения:
После применения инструмента «Порог», у вас должны получиться контуры девушки, но они слишком жесткие. Попробуем их сгладить.
Создайте дубликат слоя (Слой — Продублировать слой). Примените к слою с контуром фильтр «Гауссово размывание» с параметром 3px. После этого зайдите в Цвет — Кривые, в настройках укажите такие значения:
Понизьте непрозрачность слоя до 40-60%.
Теперь наша заготовка готова к закраске. Для того, чтобы раскрасить картинку — создайте новый слой и установите ему режим смешивания «Умножение».
Возьмите инструмент «Кисть» и в настройках укажите следующее:
Аккуратно раскрашивайте изображение, рисуя на слое с режимом смешивания «Умножение». Чтобы цвета были на тех местах, где они должны быть — подглядывайте на оригинальный слой с девушкой.
Продолжайте закрашивать светлые части на слое. На нём же, можете рисовать недостающие контуры.
Картинка у нас почти получилась. Теперь нужно добавить узор. Создайте новый слой и с помощью прямоугольного выделения нарисуйте на нем такой узор.
Кстати, пока не продолжили… Это не единственный урок про поп-арт на сайте. Есть еще про мозаику и ещё один интересный.
Теперь с помощью, того же, выделения выделите узор и вырежьте его и снимите выделение (Выделение — Снять).
Зайдите в панель «Текстуры». Первая текстура в списке — это содержимое буфера обмена. Создайте новый слой и поменяйте режим смешивания на «Перекрытие». Возьмите текстуру и просто перетащите ее на холст.
Теперь возьмите свободное выделение и обрежьте лишние части.
На другие части картинки можете добавить другие текстуры.
www.progimp.ru