три способа создания иллюстраций на компьютере

Наверняка многие художники не раз задавались вопросом, как создавать цифровые иллюстрации, причём не просто удовлетворительного уровня, а качественные работы, от которых захватит дух у любого искушённого зрителя. Это, как и любое ремесло, требует постоянного внимания и времени.

Для начала же необходимо разобраться в самом процессе создания цифровой живописи, который может развиваться в нескольких направлениях. Статья расскажет вам об этих вариантах, среди которых вы можете выбрать подходящий для себя.

Создание иллюстрации по фотографии

Главное достоинство этого метода в том, что он подойдёт всем без исключения, даря возможность тем, кто не может похвастаться умением хорошо рисовать. Принцип такой обрисовки следующий: исходная фотография служит основой для рисунка до тех пор, пока художник не почувствует себя комфортно продолжать работу без неё.

Если, к примеру, работаете в Adobe Photoshop, то, уменьшив прозрачность фотографии и создав новый слой, можете смело, мазок за мазками создавать иллюстрацию, повторяя все линии и сгибы объектов. Это можно сделать как мышкой, так и при помощи специального планшета со стилусом – аксессуаром в виде маленького тонкого пера для управления устройством с сенсорным интерфейсом.

Ниже представлены видео, где показан данный метод создания таких иллюстраций:

https://www.youtube.com/watch?v=YznfWwuaeeA

Создание иллюстрации по отсканированному рисунку

Этот метод уже для людей, активно практикующих создание качественных иллюстраций, то бишь умеющих рисовать.

Так, готовую (или частично готовую) работу сканируют и открывают в соответствующей программе на компьютере для дальнейшего наложения штрихов поверх рисунка.

Следующие видео продемонстрируют данный метод на практике:

https://youtu.be/UVGxAJL7dSQ

Создание иллюстрации сразу на компьютере

Как видно по названию, это самый сложный уровень, который активно применяется профессионалами в этой сфере.

Соответствующие видео прилагаются:

Читайте также:

Цифровая живопись: текстурные кисти в Adobe Photoshop

11 самых распространенных ошибок в цифровом рисунке

22 лучших художественных приложений на iPad для живописи и эскизов

Новинки IT-индустрии, обзоры и тесты компьютеров и комплектующих

• ПК и комплектующие
  • Настольные ПК и моноблоки
  • Портативные ПК
  • Серверы
  • Материнские платы
  • Корпуса
  • Блоки питания
  • Оперативная память
  • Процессоры
  • Графические адаптеры
  • Жесткие диски и SSD
  • Оптические приводы и носители
  • Звуковые карты
  • ТВ-тюнеры
  • Контроллеры
  • Системы охлаждения ПК
  • Моддинг
  • Аксессуары для ноутбуков
• Периферия
  • Принтеры, сканеры, МФУ
  • Мониторы и проекторы
  • Устройства ввода
  • Внешние накопители
  • Акустические системы, гарнитуры, наушники
  • ИБП
  • Веб-камеры
  • KVM-оборудование
• Цифровой дом
  • Сетевые медиаплееры
  • HTPC и мини-компьютеры
  • ТВ и системы домашнего кинотеатра
  • Технология DLNA
  • Средства управления домашней техникой
• Гаджеты
  • Планшеты
  • Смартфоны
  • Портативные накопители
  • Электронные ридеры
  • Портативные медиаплееры
  • GPS-навигаторы и трекеры
  • Носимые гаджеты
  • Автомобильные информационно-развлекательные системы
  • Зарядные устройства
  • Аксессуары для мобильных устройств
• Фото и видео
  • Цифровые фотоаппараты и оптика
  • Видеокамеры
  • Фотоаксессуары
  • Обработка фотографий
  • Монтаж видео
• Программы и утилиты
  • Операционные системы
  • Средства разработки
  • Офисные программы
  • Средства тестирования, мониторинга и диагностики
  • Полезные утилиты
  • Графические редакторы
  • Средства 3D-моделирования
• Мир интернет
  • Веб-браузеры
  • Поисковые системы
  • Социальные сети
  • «Облачные» сервисы
  • Сервисы для обмена сообщениями и конференц-связи
  • Разработка веб-сайтов
  • Мобильный интернет
  • Полезные инструменты
• Безопасность
  • Средства защиты от вредоносного ПО
  • Средства управления доступом
  • Защита данных
• Сети и телекоммуникации
  • Проводные сети
  • Беспроводные сети
  • Сетевая инфраструктура
  • Сотовая связь
  • IP-телефония
  • NAS-накопители
  • Средства управления сетями
  • Средства удаленного доступа
• Корпоративные решения
  • Системная интеграция
  • Проекты в области образования
  • Электронный документооборот
  • «Облачные» сервисы для бизнеса
  • Технологии виртуализации

Наш канал на Youtube

Архив изданий

• О нас
• Размещение рекламы
• Контакты

Популярные статьи

Моноблок HP 205 G4 22 AiO — одно из лучших решений для офисной и удаленной работы

В настоящем обзоре мы рассмотрим модель моноблока от компании HP, которая является признанным лидером в производстве компьютеров как для домашнего использования, так и для офисов. Моноблок HP 205 G4 22 — модель нового семейства, которая построена на базе процессоров AMD последнего поколения и отличается неплохой производительностью вкупе с привлекательной ценой

Logitech G PRO X Superlight — легкая беспроводная мышь для профессиональных киберспортсменов

Швейцарская компания Logitech G представила беспроводную игровую мышь Logitech G PRO X Superlight. Новинка предназначена для профессиональных киберспортсменов, а слово Superlight в ее названии указывает на малый вес этой модели, который не превышает 63 г. Это почти на четверть меньше по сравнению с анонсированным пару лет тому назад манипулятором Logitech G PRO Wireless

Материнская плата для домашнего майнинга ASRock h210 Pro BTC+

Как показало недавнее исследование Кембриджского университета — количество людей, которые пользуются сегодня криптовалютами, приближается к размеру населения небольшой страны и это только начало, мир меняется. Поэтому компания ASRock разработала и выпустила в продажу весьма необычную материнскую плату — h210 PRO BTC+, которую мы и рассмотрим в этом обзоре

Верхняя панель клавиатуры Rapoo Ralemo Pre 5 Fabric Edition обтянута тканью

Компания Rapoo анонсировала в Китае беспроводную клавиатуру Ralemo Pre 5 Fabric Edition. Новинка выполнена в формате TKL (без секции цифровых клавиш) и привлекает внимание оригинальным дизайном. Одна из отличительных особенностей этой модели — верхняя панель, обтянутая тканью с меланжевым рисунком

Изогнутый экран монитора MSI Optix MAG301 CR2 обеспечит максимальное погружение в игру

Линейку компьютерных мониторов MSI пополнила модель Optix MAG301 CR2, адресованная любителям игр. Она оборудована ЖК-панелью типа VA со сверхширокоформатным (21:9) экраном изогнутой формы (радиус закругления — 1,5 м). Его размер — 29,5 дюйма по диагонали, разрешение — 2560×1080 пикселов

Комплект SilverStone MS12 позволяет превратить SSD типоразмера M.2 2280 в портативный накопитель

Каталог продукции компании SilverStone пополнил комплект MS12. Он позволяет создать портативный накопитель на базе стандартного SSD типоразмера M.2 2280 с интерфейсом PCI Express

SSD-накопители ADATA XPG Spectrix S20G сочетают производительность с эффектным дизайном

Компания ADATA Technology анонсировала твердотельные накопители серии XPG Spectrix S20G. Они предназначены для оснащения игровых ПК и, как утверждают их создатели, сочетают высокую производительность и эффектный внешний вид

Видеокарта ASUS GeForce RTX 3070 Turbo оснащена системой охлаждения с одним центробежным вентилятором

Линейку видеоадаптеров ASUS на базе графических процессоров NVIDIA пополнила модель GeForce RTX 3070 Turbo (заводской индекс TURBO-RTX3070-8G), предназначенная для оснащения игровых ПК. Одной из особенностей новинки является конструкция системы охлаждения

КомпьютерПресс использует

Как создавать цифровое искусство

Каждый когда-то был новичком в цифровом искусстве, когда я начал изучать цифровое искусство, все это стало для меня слишком запутанным, поэтому я создал полное руководство для начинающих о том, как делать цифровое искусство. Для создания цифрового искусства вам понадобится компьютер или планшет для загрузки приложений для цифрового искусства и программного обеспечения для иллюстраций.

Ниже перечислены некоторые рекомендуемые онлайн-курсы, на которых вы можете изучать техники и черпать вдохновение. Имейте в виду, что лучший способ учиться — это делать шаг за шагом.

Сосредоточьтесь на одной технике, прежде чем переходить к другой, и учитесь у художников онлайн. Возможности цифрового искусства для создания могут быть ошеломляющими для новичка, но не забывайте получать удовольствие и не торопиться. Шаги малыша!

Цифровое искусство — это определение искусства, созданного или представленного с использованием цифровых технологий . Гарольд Коэн разработал первый пример «цифрового искусства» в 1980-х годах с помощью компьютерной программы рисования. Цифровое искусство обычно создается, сканируется или рисуется с помощью планшетного компьютера и мыши.

В последнее время цифровое искусство стало более интерактивным, позволяя зрителям влиять на итоговое изображение.

Цифровое искусство для начинающих не должно быть таким сложным. Цифровое искусство — это талант, который совершенствуется временем и практикой. Однако есть несколько шагов, которые необходимо выполнить, прежде чем вы начнете знакомиться с цифровым искусством. Выполните следующие основные шаги:

1. Вам понадобится 9Планшет 0003 или компьютер для работы при создании цифрового искусства. Это может быть планшет Android или Apple. Я предлагаю вам приобрести ручку, например карандаш Apple, или Digiroot Universal Stylus для устройств Android. (Ссылка Digiroot Stylus открывается на Amazon, чтобы узнать цену).
2. Выберите программное обеспечение для иллюстраций , программу , или приложение, в котором вы хотите создать свое цифровое искусство.
3. Нарисуйте и решите, что вы хотите создать.
4. Практика, практика, практика , чтобы ознакомиться с программным обеспечением, которое вы используете.
5. Посмотрите видеороликов, учебных пособий или присоединитесь к курсам, чтобы узнать больше о том, как создавать цифровое искусство.
6. Создайте свое цифровое искусство!

Помните, самое главное, это получать удовольствие. Я знаю, это звучит банально, но веселье очень важно, если вы хотите узнать что-то новое. Иначе вам надоест и вы сдадитесь. Получите несколько быстрых побед, чтобы сохранить мотивацию.

Один из лучших способов научиться создавать цифровое искусство — учиться у опытного художника. Вот почему вы хотите открыть для себя различные онлайн-уроки по цифровому искусству и онлайн-классы. Я искал в Интернете лучшие онлайн-уроки по цифровому искусству, и вот что я нашел:

• Udemy предлагает различные курсы в зависимости от того, что вы хотите изучить. Существует класс по рисованию и рисованию на iPad с помощью Procreate, полное руководство для начинающих по цифровым технологиям или курс для тех, кто хочет использовать Corel Painter.
• Skillshare также является одной из лучших платформ для изучения различных техник цифрового искусства.
• SmArt School также была рекомендована за методы обучения, основанные на иллюстрациях, и за впечатляющих преподавателей.
• На YouTube вы можете найти разных талантливых художников, которые делятся своими навыками создания цифрового искусства. Самое приятное в этой платформе то, что она совершенно бесплатна для использования и обучения. В конце этого поста я поделюсь классным видео.

Каждое учебное пособие и класс по цифровому искусству относится к одному типу техники или типу цифрового искусства, поэтому, если вы более конкретно знаете, что хотите изучить, тем легче это будет и тем быстрее вы научитесь. Перечисленные выше платформы — это просто способ узнать, с чего начать поиск.

Вот некоторые из советов по цифровому искусству, которые были мне полезны по мере моего изучения мира цифрового искусства:

• Не торопитесь, чтобы изучить вашу программу и как использовать выбранные вами инструменты
• Посмотрите учебные пособия и учитесь у других художников
• Не бойтесь использовать слои и кнопку отмены
• Начните с большей монтажной области и уменьшайте масштаб по мере того, как вы завершайте файлы, чтобы сохранить качество изображения
• Избегайте использования слишком большого количества кистей, карандашей, цветов, значений и т. д. и придерживайтесь простоты во время обучения
• Много рисуйте и используйте их для разогрева перед началом новой работы
• Изучите сочетания клавиш, запишите их и проверьте их
• Настройте свое рабочее пространство, как только вы узнаете, что вам подходит цифрового искусства

  Существуют различные виды цифрового искусства, о которых вы, как новичок, должны знать. С цифровизацией мира мир цифрового искусства и его художественные формы также растут. Вот список самых основных типов цифрового искусства:

  • Цифровая живопись воспроизводит традиционные художественные инструменты, такие как кисти и краски, с инструментами цифрового искусства, такими как графический блокнот, ручка и программа.
  • Структурированный рисунок использует математически описанные формы и штрихи, называемые векторами, для создания произведений искусства. Векторы позволят вам изменять масштаб без того, чтобы детали начинали пикселизироваться.
  • 3D-моделирование и скульптура варьируется от фотореализма до низкополигональной графики и, по сути, добавляет еще одно измерение к иллюстрации с помощью цифровых инструментов.
  • Pixel и Voxel Art были очень популярны в компьютерных играх 80-х и 90-х годов, где для создания произведений искусства использовались ограниченные цветовые палитры, видимые пиксели и кубы.
  • Isometric Art создает впечатление просмотра объекта с трех сторон одновременно. Этот тип цифрового искусства изначально использовался инженерами и архитекторами для технических иллюстраций, но затем его переняли художники, использующие различные средства.
  • Fine Art Photography Использование цифровых инструментов открыло для шрифтографии новые возможности. С помощью правильной программы художники могут использовать цифровые инструменты для имитации различных фотографических техник, которые больше не требуют темной комнаты.
  • PhotoBashing объединяет различные изображения с помощью фотошопа, чтобы создать иллюзию совершенно нового фотореалистичного изображения.

  Если вы хотите узнать больше о различных видах цифрового искусства, читайте здесь.

  Цифровое искусство по сравнению с традиционным искусством

  Цифровое искусство может быть лучше, когда речь идет о доступности, удобстве и мгновенном обмене , но другие его аспекты могут заставить вас полюбить традиционное искусство больше. Традиционное искусство может легче дать вам удовлетворение от практического опыта и работы с более широким разнообразием сред. Поскольку цифровым искусством гораздо легче поделиться из-за того, как оно хранится в цифровом виде, традиционное искусство не так легко воспроизвести. Ошибки, однако, — это то, с чем вы должны смириться при создании традиционного искусства, но в цифровом искусстве их легче стереть, что может повысить производительность . Однако это отсутствие принудительного решения проблем может быть на пути счастливых случайностей или улучшения навыков художника.

  Digital Art	Traditional Art
  Increased Access	Hands-on Experience
  Convenience	More difficult to reproduce
  Instant Shareability	Increased versatility of mediums
  Повышение производительности	Принудительное решение проблем

  Цифровой арт-проектор

  Цифровой арт-проектор — это инструмент, используемый для демонстрации цифрового искусства аудитории. Эти проекторы будут проецировать изображения и видео с вашего компьютера, смартфона, флешки или планшета.

  В отличие от любого другого проектора, цифровой художественный проектор может управлять светом, цветом или улучшать края цифрового изображения. Другими словами, вы можете показать свое оригинальное цветное изображение в черно-белом цвете, если хотите.

  Инструменты для цифрового искусства

  Как кисти и холсты используются художниками для создания произведений искусства, так и цифровые инструменты используются для создания цифровых произведений искусства. Вот инструменты, которые вы, как начинающие цифровые художники, хотите выбрать:

  • Компьютеры , вероятно, наиболее часто используемые инструменты для создания цифрового искусства. С помощью компьютера вы можете загружать различные приложения и программы, которые позволят вам создавать свои произведения искусства.
  • Рисование Планшеты является альтернативой компьютеру и лучше подходит для некоторых видов цифрового искусства, таких как цифровая живопись. Вы замените компьютерную мышь и вместо нарисуете перо на планшете, что позволит вам рисовать более сложные узоры с большим контролем.
  • Программное обеспечение для рисования — это программа или приложение, которое необходимо загрузить на компьютер или планшет для создания произведений искусства. Это самый важный инструмент цифрового искусства, и без него вы не сможете начать.
  • Цвета и создание произведений искусства на мониторах с точной цветопередачей — ключ к воплощению вашего видения в жизнь. Вы сможете выбирать или создавать разные цвета в выбранном вами программном обеспечении для рисования.
  • Память компьютера или флэш-накопитель для хранения ваших цифровых произведений искусства будут иметь решающее значение при их сохранении. Это один из инструментов, о котором нельзя забывать при создании цифрового искусства.
  Приложения для цифрового искусства

  Существует множество различных приложений и компьютерных программ для цифрового искусства на выбор при создании цифрового искусства. У них другие цели, и они по-разному помогут вам создать любой тип цифрового искусства, который вы пожелаете . Вот список рекомендуемого программного обеспечения для начинающих:

  • Adobe Photoshop, Affinity Photo, Krita, и Autodesk Sketchbook — отличные программы для цифровой живописи.
  • Adobe Illustrator, Affinity Draw, Affinity Designer, Inkscape, и Gravit Designer специально разработаны для структурированного рисования и изометрического искусства.
  • Maya — отраслевой стандарт, Cinema 4D, Blender, и ZBrush для 3D-скульптинга
  • PixelArt, Blender, и MagicaVoxel — хорошие варианты для пиксельной и воксельной графики.
  • Photoshop, Affinity Photo, и Gimp, бесплатный процессор изображений, предназначены для цифрового искусства, такого как PhotoBashing.

  Помните, что не все эти программы и приложения предоставляются бесплатно. Вам придется заплатить за большую часть программного обеспечения, прежде чем загружать и начинать создавать свое цифровое искусство. Но есть несколько отличных бесплатных вариантов, и иногда вам будет предложена бесплатная пробная версия, прежде чем вы купите программное обеспечение.

  Какое оборудование и приложения я обычно использую для создания цифрового искусства?

  Мои инструменты для создания цифрового искусства изменились с простого планшета Wacom, ручки и программного обеспечения, которое я нашел с помощью сомнительных средств, на iPad Pro с карандашом Apple и приложением Procreate (было не бесплатно, но довольно дешево, учитывая) плюс немного бесплатного вектора инструменты рисования, которые я использую для преобразования фотографий в векторные диаграммы, которые затем редактирую или добавляю в изображения Procreate, над которыми я работаю.

  Я нашел Procreate, вероятно, самым простым в освоении и использовании, и, поскольку сейчас он довольно популярен, на YouTube есть множество видеороликов о том, как создавать цифровое искусство. И поэтому я включил видео ниже, которое, я думаю, будет полезно, если вы хотите использовать эту настройку для создания цифрового искусства.

  Как создать цифровое искусство — вспомогательное видео

  В этом видео показан весь процесс создания цифрового искусства (более 20 минут) от начала до конца с использованием Procreate. Наслаждаться! Я сделал.

  Подведение итогов

  Когда вы станете действительно хороши в цифровом искусстве, как насчет того, чтобы научиться продавать цифровое искусство и цифровые продукты? Вам также может понадобиться сканер для сканирования ваших физических рисунков и включения их в ваше цифровое искусство. Я рассмотрел лучшие из них, которые вы можете использовать. И, наконец, если вы слышали все об искусстве NFT Crypto, это отличный учебник для начинающих, который может привести вас к тому, чтобы также заработать 65 миллионов долларов!

  Я очень надеюсь, что вы нашли как сделать цифровое искусство информативным постом и что вы многому научились. Если вы хотите, чтобы я затронул какие-либо дополнительные темы, пожалуйста, дайте мне знать через страницу «Свяжитесь с нами» или свяжитесь со мной в Instagram.

  Последние сообщения

  Джозеф Колелла — разочарованный художник с более чем 40-летним опытом создания произведений искусства (который подрабатывает сертифицированным бизнес-аналитиком с более чем 20-летним опытом работы в области технологий). Несмотря на то, что у него есть диплом в области информационных технологий, он провел годы, пытаясь получить различные степени в области искусства в Академии изящных искусств (Неаполь), и не смог получить степень бакалавра искусств (изящных искусств) в университете. Западного Сиднея. Его цель — поступить в Художественную школу Джулиана Эштона в The Rocks Sydney, когда он уйдет на пенсию. В свободное время он пишет для этого блога WastedTalentInc, где делится практическими советами по искусству, созданию произведений искусства и художественным материалам. Искусство Джозефа было продано коллекционерам со всего мира из США, Европы и Австралазии. Он является надежным источником надежных советов по искусству и авторскому праву/добросовестному использованию и стремится помогать своим читателям принимать обоснованные решения о том, как сделать их лучшим художником.

  Цифровая живопись: полное руководство для начинающих

  Мечтаете о себе как о художнике? Вот исчерпывающее пошаговое руководство, как стать художником 21 века!

  Хотите стать цифровым художником, но не знаете, с чего начать? Возможно, вы раньше выполняли поиск в Google, но чувствовали себя перегруженными всей информацией или напуганы тем, что авторы предполагали, что вы уже знаете.

  Я понял, что для тех, кто хочет попробовать цифровую живопись, не хватает материала для начинающих. Вот почему я составил это подробное руководство, чтобы объяснить все, что вам нужно знать, чтобы начать работу. От инструментов, программного обеспечения, процесса и функций — это руководство — все, что вам нужно, чтобы как можно скорее начать свое новое хобби (или карьеру).

  Примечание. Некоторые ссылки в этом посте являются партнерскими. Это означает, что если вы что-то покупаете, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас, чтобы помочь поддержать блог и позволить мне продолжать делать бесплатный контент. Спасибо за вашу поддержку! 🙂

  Кроме того, я создал 28 портретных кистей, которые могут помочь вам рисовать лучше — вы можете зарегистрироваться и получить их. Они свободны!

  Что такое цифровая живопись?

  Возможно, вы уже знакомы с традиционными материалами, такими как акварель, масло или акрил, и теперь задаетесь вопросом: «Что такое цифровая живопись?»

  Цифровая живопись — это новое средство, которое позволяет нам создавать прекрасные произведения искусства без беспорядка, связанного с рисованием тушью или маслом. Это по-прежнему требует многих из тех же навыков и техник, что и традиционная живопись (нет, вы не можете просто создавать искусство одним нажатием кнопки… пока), но это также проще во многих отношениях.

  Вместо того, чтобы рисовать на холсте или бумаге, цифровая живопись позволяет вам рисовать прямо на компьютере, что имеет ряд удивительных преимуществ:

  • Это гораздо менее грязно, и вы можете делать это даже в самых маленьких помещениях — если у вас есть место для установки планшета (и, возможно, компьютера), все готово!
  • Это намного быстрее, так как вам не нужно ждать, пока краски высохнут
  • Это позволит вам работать быстрее и творчески — вы можете использовать мощные цифровые инструменты, такие как слои, чтобы открывать совершенно новые способы работы

  Единственное, что вам нужно, чтобы начать цифровую живопись, — это графический планшет и программа для рисования по вашему выбору.

  Не беспокойтесь, если вы не знаете, с чего начать — в этом руководстве я проведу вас шаг за шагом.

  Начнем…

  Какие инструменты мне потребуются, чтобы начать цифровую живопись?

  Чтобы начать цифровое рисование, вам понадобятся всего две вещи: планшет и программа для рисования.

  Выбор оборудования

  Графические планшеты делятся на три основные категории:

  Графический планшет

  Планшет с дисплеем

  Планшет «Все в одном»

  Графические планшеты

  Это самые дешевые модели, с которых начинают большинство художников (включая меня).

  Как правило, они состоят всего из двух компонентов: сенсорной панели и стилуса (цифрового пера), хотя более дорогие модели также имеют ряд кнопок и циферблатов сбоку. Поскольку у этих планшетов нет экранов, вам понадобится ноутбук или компьютер для их подключения (обычно через USB-кабель) 9.0007

  • Самый дешевый вариант, и вполне достаточно хороший, чтобы начать с
  • Нет необходимости в батареях или зарядке
  • Нет экрана, который может быть поврежден
  • Вы должны держать глаза на экране компьютера, то есть вы не можете смотреть на свои руки, когда рисуете — к этому может потребоваться некоторое время, чтобы привыкнуть.
  • Требуется компьютер

  Самые популярные модели:

  • Wacom Intuos (рекомендуемый планшет для начинающих!)
  • Huion 1060 (тоже хороший планшет для начинающих, крупнее, но чуть менее точный)
  • Wacom Intuos Pro (если у вас есть бюджет, инвестируйте в него — это более совершенная версия Wacom Intuos)

  Совет: Я бы порекомендовал вам приобрести планшет с областью рисования не менее 6″ x 3,7″. Это понадобится вам для создания плавных, динамичных штрихов.

  Планшеты-дисплеи

  Есть немного дополнительного бюджета? Подумайте об инвестировании в планшет с дисплеем!

  Планшеты с дисплеем работают как графические планшеты, но со встроенным монитором. Вы можете рисовать прямо на экране, что более интуитивно понятно (особенно если вы привыкли рисовать на бумаге или холсте).

  • Рисование на экране кажется более естественным, чем на сенсорной панели
  • Позволяет работать точнее
  • Более дорогой
  • Со временем могут появиться «битые пиксели».
  • Требуется компьютер

  Самые популярные модели:

  • Huion Kamvas Pro 13 (почти вдвое дешевле других аналогичных моделей — лучшее соотношение цены и качества)
  • Wacom Cintiq 16 дюймов (более дешевая и портативная версия полноразмерного Cintiq)
  • Wacom Cintiq 24″ (4K) (один из лучших планшетов, доступных на данный момент, это профессиональный инструмент, но, к сожалению, и по профессиональной цене)

  Планшеты «все в одном»

  К ним относятся популярные планшеты, такие как iPad Pro или Microsoft Surface Pro. Большим преимуществом является то, что вам не понадобится дополнительный ноутбук или компьютер для подключения планшета — по сути, это планшет и компьютер 2-в-1. Это делает их очень портативными — вы можете брать их с собой куда угодно. Недостатком является то, что они дороже, и у вас очень ограниченный выбор программного обеспечения. Важно : Если вы решите использовать Apple iPad, вам также понадобится стилус с чувствительностью к давлению . В Apple Pencil встроена функция чувствительности к давлению, но она работает только с iPad Pro. Если вы используете обычный iPad, есть такие опции, как Adonit Pixel Stylus.

  • Рисование на экране кажется более естественным, чем на сенсорной панели
  • Портативный, нет необходимости носить с собой ноутбук
  • Довольно дорого
  • Ограниченные возможности программного обеспечения

  Самые популярные модели:

  • iPad Pro (быстро становится одним из самых популярных инструментов для цифровых иллюстраторов, так как позволяет использовать приложение Procreate)
  • Microsoft Surface Pro (удивительно, но на этом планшете можно запустить полную версию Photoshop)
  • Wacom Mobile Studio Pro (по сути, портативный Cintiq, очень мощный, но непомерно дорогой для большинства новичков)

  Программное обеспечение для цифровой живописи

  Существует множество различных программ для цифровой живописи, поэтому, чтобы облегчить вашу жизнь, я бы посоветовал вам приобрести одну из этих трех:

  Adobe Photoshop

  Размножение

  Если вы используете iPad Pro, используйте Procreate. Для всех остальных устройств я бы рекомендовал Adobe Photoshop или Krita.

  Adobe Photoshop

  Цена: 19,99 долл. США в месяц (на плане Creative Cloud «Фотография»)

  Если вы серьезно относитесь к цифровой живописи, я настоятельно рекомендую Adobe Photoshop. Это самое мощное программное обеспечение для рисования, и, поскольку оно стало отраслевым стандартом, вы найдете в нем больше всего обучающих материалов и уроков.

  > Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы получить бесплатную 7-дневную пробную версию

  Цена: Бесплатно!

  Krita — бесплатная альтернатива Adobe Photoshop с открытым исходным кодом. Он не такой мощный, хотя, безусловно, достаточно хорош для начала, если у вас ограниченный бюджет. Просто имейте в виду, что вы не найдете столько обучающих материалов в Интернете, и если вы хотите однажды профессионально поработать в собственной студии или агентстве, вам, возможно, придется в конечном итоге переключиться на Adobe Photoshop.

  > Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы скачать бесплатно

  Procreate

  Цена: 9,99 долларов США (единоразовый платеж)

  Procreate за последние несколько лет покорила мир искусства. Он очень легкий и простой в использовании, и хотя в нем отсутствуют некоторые функции Photoshop, к нему постоянно добавляются новые. К сожалению, в настоящее время он доступен только для iPad.

  > Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы получить Procreate

  Другое программное обеспечение

  Хотя я рекомендую вам придерживаться одной из 3 вышеперечисленных программ, вам доступны и другие варианты. Другие популярные программы рисования включают в себя:

  • Гимп (бесплатно)
  • Clip Studio Paint Pro (49,99 долларов США)
  • Art Studio Pro (macOS и iOS) (14,99 долларов США)
  • ArtRage (79,99 долларов США)
  • Corel Painter (359 долларов)

  Совет: В конце концов, выбор программного обеспечения — это вопрос предпочтений. При достаточной практике вы сможете создавать профессионально выглядящие изображения в любом программном обеспечении. Основываясь на своем опыте, я бы порекомендовал вам выбрать одну из 3 программ, перечисленных выше, но если вы предпочитаете использовать другое приложение, то дерзайте!

  Перегружены? Вот что я бы порекомендовал…

  Можно легко запутаться в количестве доступных вариантов и заблудиться в кроличьей норе, пытаясь найти идеальную настройку.

  Мой вам совет: не усложняйте! В конце концов, инструменты не делают художника, и вы, будучи новичком, не заметите огромной разницы между планшетами начального и профессионального уровня.

  Начните с простого! Wacom Intuos — недорогой и очень надежный планшет (до сих пор им пользуюсь!). Соедините его с Adobe Photoshop — или Krita, если у вас ограниченный бюджет — и все готово!

  Понимание ваших инструментов и программного обеспечения

  В этом видео я покажу вам интерфейс программы, чтобы вы знали, как работают все инструменты!

  Я буду использовать Adobe Photoshop, но вы можете использовать большинство программ — многие инструменты выглядят и ведут себя одинаково.

  Примечание. Я обобщил некоторые из наиболее важных концепций из видео, но обязательно посмотрите видео выше, так как в нем есть еще много уроков!

  Холст и документы

  Самым первым шагом цифровой живописи является создание нового документа.

   

  В Adobe Photoshop это можно сделать, выбрав «Файл» > «Новый документ» или нажав сочетание клавиш CTRL/CMD + N.

   

  В зависимости от вашей версии Photoshop вы увидите окно с следующие параметры:

  Наиболее важные настройки, которые следует запомнить:

   

  • Ширина и высота: Используйте это, чтобы установить размер вашего холста в сантиметрах или дюймах
  • Разрешение: Если вы планируете для печати вашего произведения искусства используйте разрешение 300 пикселей/дюйм. Если вы не планируете его печатать, используйте разрешение 72 пикселя на дюйм — это уменьшит размер файла и ускорит работу компьютера
  • Цветовой режим: Всегда начинать с RGB. Если вы хотите напечатать свое изображение, вы можете позже переключиться на CMYK.

  Программный интерфейс

  Три самые важные части интерфейса программы Photoshop, о которых следует помнить: инструменты и т. д.

• Панель параметров — когда вы выбираете инструменты на панели инструментов, вы увидите, что панель в верхней части окна меняется, предоставляя вам различные параметры для каждого инструмента
• Панели — вы можете смешивать и сочетать панели, которые вы считаете наиболее полезными для вашего собственного рабочего процесса. Сейчас я рекомендую вам начать с панелей «Кисти», «Слои» и «Цвет»

Сочетания клавиш

Чтобы ускорить рабочий процесс, вы должны начать знакомиться с использованием сочетаний клавиш.

Вот некоторые из наиболее важных сочетаний клавиш Photoshop, которые следует запомнить:

• B — выберите инструмент «Кисть»
• E — выберите инструмент «Ластик»
• Z — выберите инструмент «Масштаб»
• M — выберите инструмент «Выделение»
• Ctrl/Cmd + T — используйте инструмент «Свободное преобразование» Есть несколько горячих клавиш, к которым можно получить доступ, удерживая следующие клавиши:
  • Пробел  – Временно выберите инструмент «Перемещение»
  • Пробел + CMD/CTRL  – Временно выберите инструмент «Масштаб»
  • CMD/CTRL  – Временно выберите Инструмент «Пипетка»

  Вы можете скачать список других полезных сочетаний клавиш Photoshop здесь.

  Первые отметки:

  Нажмите здесь, чтобы загрузить файлы курса

  Теперь, когда вы понимаете интерфейс, давайте взглянем на наиболее важные инструменты и понятия…

  Примечание. Я обобщил некоторые из наиболее важных понятий из видео, но не забудьте посмотреть видео выше. так как есть еще много уроков в нем!

  Слои

  Слои могут быть одной из самых полезных функций цифровой живописи, если вы знаете, как их использовать.

  Используя слои, вы можете разделить различные элементы вашей картины. Будь то объект, часть тела, блик или тень — рисование их на разных слоях даст вам возможность настроить каждый элемент, не рискуя остальной частью вашей работы.

  Самое важное, что нужно помнить о слоях, это следующее: порядок, в котором слои перечислены на панели «Слои», соответствует порядку их отображения на холсте. Слои, находящиеся выше, будут размещены поверх слоев, находящихся под ними. Вы можете перетаскивать слои, чтобы мгновенно изменить их порядок.

  More resources on using layers:

  • How to Use Layers: The Ultimate Guide
  • How to Use Layer Masks
  • 50 Essential Tips, Tricks & Shortcuts for Using Layers

  Brushes & Erasers

  Как и в традиционных медиа, кисти и ластики — это инструменты, используемые для добавления и удаления цвета соответственно.

  Разновидности кистей, используемых в цифровой живописи, не ограничены. В Photoshop уникальный мазок можно создать, просто изменив кончик кисти, размер, мягкость, форму и даже силу нажима. Если вам не хватает текстуры традиционных материалов, вы даже можете использовать кисти, которые выглядят как масло или акварель!

  Что касается ластиков, то они могут быть настроены так же, как кисти, с точки зрения размера, формы и мягкости. Единственная разница в том, что они удаляют цвет, а не добавляют его.

  Дополнительные ресурсы по использованию кистей:

  • Загрузите наши 28 бесплатных основных портретных кистей
  • Как исправить «размытость» цифровых картин с помощью жестких и мягких кистей
  • Как организовать кисти: 7 полезных советов и хитростей
  • 8 8
  • 10 лучших кистей премиум-класса для цифровой живописи
  • Придание «традиционного» вида текстурным кистям

  Смешивание

  Смешивание цветов необходимо для создания гладкого трехмерного эффекта.

  Существует множество способов создания эффекта смешивания в Photoshop: кисть с мягкими краями, инструмент «Размазывание» и смешанная кисть являются наиболее распространенными инструментами. Конечно, вы должны выбирать свою технику в зависимости от эффекта, которого вы пытаетесь достичь. Мы предлагаем вам начать с того, что вы опробуете различные инструменты для смешивания, чтобы увидеть, что подходит для вашего процесса и личного стиля рисования.

  Чтобы узнать больше о смешивании, взгляните на это руководство, которое мы составили для вас!

  Собираем все вместе: рисуем свой первый шедевр!

  Если вы зашли так далеко, поздравляю! Вы готовы начать рисовать свой первый цифровой шедевр:

  Нажмите здесь, чтобы загрузить файлы курса

  В этом пошаговом видео вы узнаете обо всех наиболее важных техниках цифровой живописи и сможете использовать их для создания собственного колючего рисунка! Не забудьте загрузить приведенный выше бесплатный лист упражнений, чтобы вы могли выполнять его самостоятельно.