Живопись в стиле арт деко: художники картины
Арт-деко – направление эклектического искусства, сформированное во Франции в начале 20-х годов 20 века. Доминировал в дизайне одежды, архитектуре, прикладном искусстве, интерьере. В 30-40-х годах арт-деко стал популярен во всем мире.
История
Направление появилось в начале 20 века – в период 1907 – 1915 годов. В это время фиксируются первые работы, отмеченные характерными чертами стиля. Некоторые исследователи отмечают, что работы этого времени являются первыми попытками художников создать полотна в эклектическом стиле.
Термин появился после Международной выставки в Париже в 1925 году. На выставке были представлены предметы роскоши. Цель экспозиции – показать ведущее место Парижа в мире моды и стиля. До 1928 года направление было достоянием только Европы, в начале 30-х годов появилась американская версия арт-деко, которая имела свои особенности.
Характеристика
Арт-деко – искусство, которое отражает современные технологии, характеризуется плавными линиями, созданием изображений из геометрических фигур, использованием ярких, кричащих цветов в интерьере и изобразительном искусстве. Направление возникло, как реакция против жесткой экономии, введенной в годы Первой мировой войны. Произведения были наполнены роскошью, яркостью, излишествами, использовались дорогостоящие материалы в интерьере и других видах творчества (серебро, хрусталь, слоновая кость, нефрит). После Великой депрессии направление развивалось, но стало концентрироваться на производстве менее дорогостоящих изделий с ориентацией на массовое производство. Использовался хром, пластмасса, металл и другие промышленные материалы для среднего класса. Арт-деко всегда ассоциировался с гламуром, яркостью, но ему присуща функциональность и практичность.
С конца 40-годов арт-деко стал восприниматься, как слишком пестрый, вычурный для военного времени и жесткой экономии, поэтому постепенно вышел из моды. Всплеск интереса к арт-деко произошел в 1960-е годы – он совпадает с движением поп-арт. Еще один этап развития – 80-е годы, когда возрос интерес к графическому дизайну. Направление вошло в моду в дизайне, одежде.
Характеризуется с устойчивым интересом к эстетике 20-х годов 20 века, воспринимается исключительно в связи с модой и трендами этого периода. Особенность стиля – представители не были объединены в единое сообщество, группу или школу живописи. Арт-деко – эклектическое направление, в котором было смешано большое количество культурных влияний.
Идеи
Ключевые идеи и принципы работы художники переняли у модернистов и неоклассиков.
- Неоклассические идеалы красоты со свойственной им строгостью были присущи работам мастеров нового направления.
- Использование ярких, интенсивных оттенков, по мнению исследователей, вытекает из творчества парижских фовистов.
- Некоторые идеи заимствованы из искусства ацтеков и египетской культуры, классической античности.
- В отличие от живописи модерна, арт-деко не имел философской основы – это было сугубо декоративное направление.
- Этнические орнаментальные композиции в картинах художников, в интерьере;
- «Русские сезоны» или Русский балет С. Дягилева.
Развитие стиля в сложных экономических и политических условиях, в период активного развития науки и технологий отразилось на тематике картин. Работы художников служат декоративным целям, радуют глаз, поднимают настроение. Живописцы не делают попытки оказывать психологическое влияние или передать свои философские взгляды через картины. Цель арт-деко – соединить лучшие черты стилей, создав нечто новое и прекрасное.
Основные черты стиля
- Картины в стиле арт-деко отличаются яркостью;
- Соединение черт разных стилей в едином произведении;
- Использование богатой орнаментации, которая отсылает зрителя к этническим мотивам, традиционной культуре;
- Геометрическая точность изображений. Изображение на картине основано на математических геометрических фигурах, которые изображали четкими и ясными;
- Стремление роскоши в интерьере, использованию дорогих материалов;
- Отказ от реалистичности передачи объектов;
- При ощутимой тяге к вычурности, остается простым и понятным, без сложного подтекста или глубокого смысла;
- Прямолинейность, которая стала чертой этого направления под влиянием неоклассики;
- Симметрия – одна из главных черт стиля;
- Популярно использование анималистических принтов – леопард, зебра, тигр.
- Плавные линии, художники уделяли большое внимание форме, фону.
Используя новые материалы, которые были использованы в комбинации, арт-деко представил научный прогресс, рост технологий. Роскошный облик картины в стиле арт-деко прекрасно впишутся в интерьер богатой квартиры, круизного лайнера, современного кинотеатра. Стиль пережил несколько кризисов, благодаря практичности, простоте, яркости и индивидуальности.
Художники
Термин арт-деко редко применяется к живописи или скульптуре, доминирует в архитектуре и дизайне, но в межвоенный период ряд художников представляет свои работы, выполненные по всем стандартам стиля: Тамара Горская или Тамара де Лемпицка, картина «Музыкант» (1929), «Автопортрет в зеленом Бугатти» (1925), французский художник, создатель плакатов Адольф Жан-Мари Мурон, известный как Кассандр, был одним из лучших художников-графиков, выиграл Гран-при на конкурсе плакатов в Париже.
Другие известные художники: Рафаэль Делорм, Жан Габриэль Домерг, Жан Дюпас. Отметились в стиле арт-деко художники, представляющие другие стили: кубисты Андре Лота, Роберт Делоне Фернан Леже, фовист, позже дизайнер, Рауль Дюфи, создавший более десятка гобеленах для показа.
Значение
Смотрите это видео на YouTube
Стиль был наиболее распространенным в архитектуре, дизайне интерьера, плакатном искусстве, интерьере, мебели, ювелирных изделиях, текстиле, моде и промышленном дизайне, хотя он был также применен к изобразительному искусству – живописи, графике.
Арт-деко развивался в разных странах по индивидуальному пути. Стиль оказал существенное влияние на футуризм, конструктивизм кубизм, функционализм – в этом направлении, начиная с середины 40-х годов, развивается арт-деко в США, Голландии, Франции. Арт-деко по праву считается наиболее загадочным стилем 20 века, в котором соединились яркость, правильность построения композиции, экзотичность, симметрия.
Арт-деко в живописи
2. 5/5 — (4 голоса)
Арт-деко (от франц. «art decо») — стилевое направление искусства Америки и стран Западной Европы ХХ века. Арт-деко характеризуется сочетанием монументальной утяжеленной формы; сочетанием некоторых элементов стилей кубизма, модерна и экспрессионизма; использованием выразительных форм «технического дизайна». Своё название получил от Международной выставке в Париже, посвященной декоративному искусству и промышленности. Именно она стала толчком для развития и распространения этого стиля.
Арт-деко стал самым загадочным стилем ХХ века, покоряя всех своей яркостью и экзотичностью.
Этот стиль покорил весь мир и до сих пор остался источником вдохновения дизайнеров. Наверняка поэтому Армани сделал в лучших традициях арт-деко свою последнюю Casa-коллецию.
На сегодняшний день термин «арт -деко» всемирно признанный синоним эффективности, хотя по началу использовался для определения декоративного искусства.
Арт-деко как художественное направление образовался в 1906 – 1912 годах и расцвел в десятилетии между 1925 и 1935 гг. Арт-деко начался как изящное новшество, а затем эволюционировал в поразительную бескомпромиссность и простоту жизни. Представители многих течений современного декоративного и изобразительного искусства пробовали найти способ выразить скорость и напор, благодаря которым поезда, автомобили, аэропланы изменяли существующий мир. Старались найти формы и цветовые гаммы, с которыми были бы проще тех, которые применяли раньше.
Для того, чтобы приобрести популярность в Голливуде, стилю Арт Деко понадобилось лишь несколько лет. Тут он обрел имя «стиль звезд» и превратился во всемирный признанный символ эффектности из обычного французское явления. Термин «Арт-деко» обозначал стиль, который сочетает в себе симметричность, классичность, прямолинейность, более удобен для определения декоративного творчества во время двух мировых войн.
- Арт-деко — стиль звезд
Зинаида Серебрякова, Карлос Саенс де Техада, Тамара де Лемпицка, Хосе де Альмада Негрейрос, Эрте.
Первое своё признание Арт-деко получил в Европе, но его влияние быстро охватило и Соединенные Штаты Америки. Именно там увлечение голливудской киноиндустрией поспособствовало его огромной популярности. Грета Гарбо из фильма компании «МГМ» в костюме Маты выглядела как статуэтка Арт-деко из бронзы, а Декорации и костюмы к фильму «Клеопатра» студии «Парамаунт» вызвали прямую ассоциацию с орнаментом нового небоскреба Нью-Йорка.
Муниципальные здания, школы, магазины, дворцы и павильоны Всемирных ярмарок строились в стиле, который сочетал в себе одновременно обтекаемость, неоклассицизм, игривость, грациозность и монументальность.
По все стране кинотеатры были украшены роскошными фасадами, изысканными интерьерами, яркими неоновыми вывесками в стиле Арт-деко. Одновременно неповторимый и доступный облик города сформировали: башня Эмпайр Стейт-билдинг, неоклассические скульптуры Рокфеллеровского центра, арочный шпиль Крайслер-билдинг.
Сегодня над сохранением наследия деко, во многих городах работают общества Арт-деко. Однако, никто не сомневается в том, что самые яркие памятники данного архитектурного течения – это здания известных кинодворцов с причудливыми неоновыми вывесками и грациозными фасадами. Они являются свидетельством того, что самые эффектные образы данного течения сочетали в себе общественную полезность и красоту.
15 культовых произведений искусства в стиле ар-деко
Содержание15 произведений искусства в стиле ар-деко
1. Автопортрет (Тамара в зеленом Bugatti) Тамары Де Лемпицка, 1929 г. Лепап, 1913
3. Победа Рене Лалика, 1928
4. Костюм для Жар-птицы Леона Бакста, 1913
Лемпицкая, 1930
7. Этюд с колесницы Посейдона Фреска для СС «Нормандия» Жана Дюпа, 1935 г.
8. «Нормандия» Кассандра, 1935 г.
Ромен де Тиртофф, 1927
11. Портрет Иры Перро, Тамара де Лемпицка, 1930
12. Навеселе, Кобаякава Киёси, 1930
1967
15. Эскиз декорации к опере «Шахерезада» Леона Бакста, 19 лет10
Арт-деко — очень своеобразный визуальный стиль, расцвет которого пришелся на 1920-е и 1930-е годы. Чистые, геометрические и обтекаемые формы, смелые, яркие цвета, а также оттенок изысканности и гламура делают его культовым и очаровательным стилем, влияние которого все еще присутствует сегодня.
Статьи по теме: Объяснение стиля ар-деко: от 1920 года до сегодняшнего дня — Каковы основные художественные стили? — Роль наркотиков в создании произведений искусства
Ар-деко олицетворял собой гламур, роскошь и твердую веру в технический прогресс, которые пронизывали годы после Первой мировой войны. Чрезвычайно разнообразное движение, оно затронуло множество дисциплин, от графики до сценографии и костюмов, от моды и ювелирных украшений до скульптуры и архитектуры. Ар-деко — это торжество века машин, технического и социального прогресса и капитализма.
Прочитайте здесь все, что вам нужно сейчас об ар-деко.
Итак, вот список из 15 знаковых произведений искусства, картин, иллюстраций и скульптур в стиле ар-деко.
15 Произведения искусства в стиле ар-деко
1. Автопортрет (Тамара в зеленом бугатти) Тамары Де Лемпицкой, 1929Одной из самых известных картин в стиле ар-деко является «Автопортрет (Тамара в зеленом бугатти)» 1929 года польского художника Тамара Де Лемпицка . Изделие было заказано немецким модным журналом Die Dame как праздник женской независимости и силы. В то время Тамара де Лемпицка была известна своими портретами богатых людей и аристократов в стиле ар-деко. На работе изображен Де Лемпицка за рулем зеленого гоночного автомобиля Bugatti. На ней кожаные перчатки, такой же шлем и беловато-серый шарф, обернутый вокруг шеи. Кажется, что шарф шевелится из-за сильного ветра, вызванного движущейся машиной. Де Лемпицка изображала себя сильной и независимой женщиной, олицетворением богатства и неприступности; картина стала, по сути, иконой . На геометрическую композицию явно повлиял кубизм. Ее стиль четкий и элегантный, она использует чистые и четкие линии, которые являются общими чертами обтекаемого стиля ар-деко. В результате получилось изящное, соблазнительное произведение искусства, ставшее символом современных раскрепощенных женщин.
Автопортрет (Тамара в зеленом Bugatti) Тамары Де Лемпицка, 19 лет29. Предоставлено галереей S&P
2. Красное зеркало Жоржа Лепапа, 1913 г. Как и многие другие художники в стиле ар-деко, на его творчество повлияла эстетика и вкусы со всего мира, особенно японское искусство, персидские миниатюры и русский балет. «Le miroir rouge» , 1913 — портрет японки в стиле ар-деко, напоминающий японскую маску Но. Несколько четких линий и цветов создают образ этой элегантной богатой женщины, смотрящейся в зеркало с такими же розовыми ногтями и помадой, тремя кольцами и серьгами. Криволинейный стиль, изысканность, выбор сюжета – все это элементы стиля ар-деко. Le Miroir Rouge / The Red Mirror, Georges Lepape, 1913, любезно предоставленная галерея Sylvan Cole 3. Victoire René Laliqu дизайнер René Lalique , который хорошо воплощает в себе суть ар-деко. Он представляет собой женскую фигуру, обращенную к сильному ветру, волосы позади нее напоминают крыло, а ее лицо выдается вперед. Вся скульптура воплощает захватывающее ощущение скорости: идеальное прославление технологических инноваций и эпохи машин, что было одной из основных тем стиля ар-деко. Фактически, очень часто художники и дизайнеры ар-деко отдавали дань уважения социальным и технологическим процессам через свои работы.0046 «Виктория» — это одновременно и скульптурный объект изобразительного искусства, и функциональное роскошное изделие. Выбор использования стекла, особенно хрупкого материала, усиливает представление об объекте как о декадентской и редкой покупке, доступной лишь немногим состоятельным людям.
Виктуар, Рене Лалик, 1928 г. Через: V&A Museum
десятилетия 1900с. Его работы сильно повлияли на раннюю эстетику ар-деко. В картине «Эскиз костюма к балету «Жар-птица» (1913) яркие цвета, геометрическая форма, экзотические образы « » и богатая и смелая композиция являются явными элементами ар-деко. В произведении изображена танцовщица. с изысканным желтым костюмом, с декоративными мотивами и стилизованными фигурами, такими как птицы и цветы.
Костюм Жар-птицы, Леон Бакст, 1913. Предоставлено MOMA
5.American Progress Хосе Мария Серт, 1937
Хосе Мария Серт был заказан семьей Рокафеллеров для росписи фрески в вестибюле их центра, чтобы заменить фреску, сделанную Диего Ривьерой за несколько лет до этого. . Картина является прекрасным примером сочетания классики и современности в стиле ар-деко. С одной стороны, на фреске изображены классические сюжеты живописи, такие как аллегории, музы. С другой стороны, , на нем изображены многие исторические американские деятели, прославляющие ценности США и людей, которые способствовали современной американской жизни и техническому прогрессу. Как и большинство картин в стиле ар-деко, «Прогресс Америки» должен был по определению быть декоративным и хорошо сочетаться с окружающей средой, особенно с архитектурой и дизайном. Еще одним отличительным и общим элементом ар-деко, обнаруживаемым в росписи, является способ изображения тел: блочные фигуры, мускулистые тела и акцент на угловатости предпочитались чувственным изгибам.
American Progress, Хосе Мария Серт, 1937 г. Предоставлено Ingfbruno
6. Художник Тамары де Лемпицка «Молодая дама в перчатках», 1930 г. Сюжет картины — модная богатая женщина в шелковом зеленом платье, белых перчатках и шляпе в тон, с красной помадой на губах. Можно узнать многие элементы, характерные для стиля ар-деко: смелые яркие цвета, четкие линии, угловатый стиль и изящная чувственность изображенной женской фигуры. Платье облегает, обнажая изгибы силуэта, живот и грудь. Когда портрет был впервые выставлен, он даже вызвал споры из-за своего сексуально-провокационного характера . С другой стороны, заостренная линейность, игра света и тени и геометрические плоскости зеленой ткани явно отражают влияние кубизма на стиль живописи ар-деко.
Девушка в перчатках Художник, Тамара де Лемпицка, 1930 г. Предоставлено Кунессом
35
В этом подготовительном исследовании представлена часть одной из величайших работ в стиле ар-деко: настенная роспись для Большого салона SS Normandie, одного из самых роскошных океанских лайнеров. Вся фреска состояла из четырехсот квадратных метров стеклянного декора. Жан Дюпа, , который был в то время одним из самых известных и модных дизайнеров, создал зеркальный блеск, используя технику, называемую «эгломизе стихов» . Техника заключалась в росписи оборотной стороны листового стекла черным и другими различными пастельными цветами; затем поверх краски используйте золото и серебро; и, наконец, прикрепляем холст сзади. В результате получилась величественная, роскошная композиция, один из величайших образцов вкуса французского ар-деко.
Эскиз росписи колесницы Посейдона для SS Normandie, Жан Дюпа, 1935 г. Предоставлено: Stephen Ongpin Fine Art
самые знаковые постеры Cassandre , пионера современного графического дизайна. Плакат рекламирует океанский лайнер Normandie, витрину французского дизайна в стиле ар-деко и технического прогресса. На ней изображен лайнер спереди: простота и симметрия вырисовывающегося корпуса способны передать внушительные размеры, а также обтекаемую элегантность «Нормандии». Normandie, Cassandre, 1935. Предоставлено: 2021 Mouron Am.Cassandre 9. L’Entracte от Georges Lepap . На нем изображена женщина, стоящая в театре во время «антракта», предлагая заглянуть в гламурный образ жизни высшего общества. Плавные линии, а также смелые и яркие цвета характеризуют композицию.
Антракт, Жорж Лепап, 1912.
10. «Свадьба любви» Ромена де Тиртова, 1927
Считается отцом ар-деко, Ромен де Ритофф, он же Эрте, был русско-французским художником, работавшим художником и дизайнером различных областях, включая декор интерьера, сценографию, костюм, моду и графику. Особый интерес представляет его создание иллюстраций для обложек журналов. В период с 1915 по 1937 год он разработал более 200 обложек для Harper’s Bazaar. На обложке 19 февраля.В 21 выпуске изображена загадочная женская фигура в большом и богато украшенном платье. Элегантная криволинейная иллюстрация идеально отражает стиль ар-деко. Выбор яркого, насыщенного красного цвета в качестве фона контрастирует с преимущественно черно-белой иллюстрацией. Художник черпал вдохновение в образах персидских миниатюр, а также в китайском и японском искусстве.
Февральская обложка Harper’s Bazaar, Romain de Tirtoff, 192.
11. Портрет Иры Перро работы Тамары де Лемпицка, 1930 г.
Еще один культовый портрет в стиле ар-деко работы Тамары де Лемпицка – « Портрет Иры Перро », 1930 г. Ира Перро был близким другом и любовником Тамары . На этом портрете художница запечатлела свою возлюбленную, одетую в облегающее белое атласное платье, прислоненную к правому краю картины. Ира держит букет белых лилий, символ чистоты и любви. R ed Соответствующая помада и ногти, а также летящая красная шаль контрастируют с общей белизной и подчеркивают эротическую привлекательность изображения. Изломанные плоскости различных тканей, контраст света и тени на ее лице обнаруживают явное влияние движения кубизма, а чувственность, высокая контрастность цветов и угловатый стиль воплощают эстетику ар-деко.
Portrait of Ira Perrot, Tamara de Lempicka, 1930. Courtesy of Kooness
12. Tipsy by Kobayakawa Kiyoshi, 1930
“ Tipsy ” is an Art Deco portrait by the japanese artist Кобаякава Киёси . Он изображает современную женщину с красной помадой, пьяными глазами, сигаретой в пальцах и коктейлем перед ней. Смелый темно-красный фон контрастирует с бледностью ее кожи. На картине показан образ жизни независимой женщины, наслаждающейся ночной жизнью.
Подвыпивший, Кобаякава Киёси, 1930 г.
13. Nord Express by Cassandre, 1927 г.
В « Nord Express » с чистыми и простыми формами поезда представлены модернизм поезда Cassandre. Зритель располагается под гусеницами; им нужно смотреть вверх, чтобы полюбоваться поездом, подчеркнув его мощь и скорость. Гладкий, геометрический и стилизованный стиль и прославление эпохи машин в стиле ар-деко наблюдаются в работах Кассандры.
Nord Express, Кассандра, 1927 г., предоставлено & TM. MOURON — AM.CASSANDRE
14. Симфония в черном, Эрте, 1967
Еще одна культовая иллюстрация Эрте – « Симфония в черном ». На ней изображена грациозная стройная женщина, которая держит на поводке черную собаку. Фигура несколько стилизована, стройная фигура контрастирует с экстравагантным, густым и пушистым пальто и головным убором. Что выделяется, так это естественная уверенность женщины. «Симфония в черном» хорошо передает гламур и изысканность картин в стиле ар-деко.
Symphony, Black by Erté, 1967. Предоставлено Art Commerce
15. Эскиз декорации к опере «Шахерезада» Леона Бакста, 1910
Яркие и живые цвета, богатая и смелая композиция оказали большое влияние на развитие эстетики ар-деко.
Эскиз декорации к «Шахерезаде», Леон Бакст, 1910
Эти 15 работ наглядно иллюстрируют, как художники ар-деко подходили к ключевым темам, таким как современность и роскошь, в характерном для них стиле. Гламур этих артефактов не только позволяет заглянуть в обнадеживающий момент в истории, но и до сих пор можно найти в произведениях современного ар-деко . Современный ар-деко с его пленительным и элегантным дизайном позволяет нам думать, что гламур и надежда не могут быть эфемерными.
Изображение на обложке: Тамара де Лемпицка, художница в перчатках, 1930 год. Предоставлено Кунессом
Автор Франческа Аллиеви
Оставайтесь с нами в журнале Kooness, чтобы узнать больше интересных новостей из мира искусства.
Art Deco Paintings For Sale
Browse art and see similar matches
Try Visual Search
Category
AllPaintingsPhotographyDrawingsMixed MediaSculptureCollagePrintmakingDigitalInstallationVideo
Filter (1)
Sort
Recommended
RecommendedDate Listed: New to OldPrice: Low to HighPrice: от высокого к низкому
RecommendedDate Listing: New to OldPrice: от низкого к HighPrice: от высокого к низкому
Ищете ли вы оригинальную картину в стиле ар-деко или высококачественную художественную печать, Saatchi Art предлагает более 57 639 оригинальных картин в стиле ар-деко от начинающих художников со всего мира. Read more
Filter
Category
AllPaintingsPhotographyDrawingsMixed MediaSculptureCollagePrintmakingDigitalInstallationVideo
Art Deco
Fine Art
Modern
Abstract
Abstract Expressionism
Figurative
Expressionism
Conceptual
Impressionism
Pop Art
Minimalism
Realism
Illustration
Portraiture
Surrealism
Folk
Cubism
Street Art
Photorealism
Documentary
Dada
Показать большеТема
Абстракция
Пейзаж
Цветы
Животное
Women
Portrait
Nature
People
Still Life
Fantasy
Architecture
Geometric
Nude
Botanic
Culture
Cities
Body
Seascape
Love
Erotic
Пляж
Интерьер
Каллиграфия
Мода
Знаменитости
Музыка
Поп-культура/знаменитости
Classical mythology
Religious
Garden
World Culture
Patterns
Tree
Men
Children
Food
Popular culture
Fish
Religion
Home
Cats
Horse
Family
Театральное искусство
Вода
Лодка
Еда и напитки
Космос
Места
Воздушный
Light
Cartoon
Graffiti
Seasons
Dogs
Sailboat
Rural life
Time
Travel
Cinema
Mortality
Automobile
Comics
Sports
Political
Kids
Автомобиль
Здоровье и красота
Стена
Кухня
Бизнес
Юмор
Спорт
Наука
Bicycle
Kitchen
Science/Technology
Ship
Education
Typography
Aeroplane
Airplane
Cows
Language
Technology
Train
Politics
Yacht
Bike
Transportation
Мотоцикл
Мотоцикл
Мотор
Показать большеСредний
Акрил
Масло
Watercolor
Ink
Paint
Gesso
Color
Spray Paint
Gouache
Household
Paper
Airbrush
Pencil
Pastel
Marker
Enamel
Tempera
Digital
Древесный уголь
Ткань
Дерево
Смола
Фото
Вектор
Графит
Манипулируемый
Black & White
Chalk
Textile
Metal
Ballpoint Pen
Plaster
3D Sculpting
Wax
C-type
Glass
Clay
Plastic
Neon
Found Objects
Трафарет
Камень
Мозаика
Конте
Латекс
Серебряный наконечник
Керамика
Волокно
Полный спектр
6 Ксилография0007
Paper mache
Environmental
Dye Transfer
Algorithmic Art
Gelatin
Screenprinting
Bronze
Interactive
Marble
Lights
Photogram
Drypoint
Monotype
Timber
Rubber
Акватинта
Стеклопластик
Кинетик
Литография
Платина
Гравировка
Травление
LED
Steel
Linocuts
Leather
Polaroid
Sound
Fractal
Pinhole
Granite
Pottery
Crayon
Encaustic
Giclée
Lenticular
Taxidermy
Robotics
Меццо-тинт
Показать большеМатериал
Холст
Бумага
Дерево
Другое
Картон
Soft (Yarn, Cotton, Fabric)
Glass
Carbon Fibre
Plastic
Aluminium
Bronze
Ceramic
Stone
Iron
Marble
Steel
Sound
Acrylic
Stainless Сталь
Масло
Сусальное золото
Фактура
Холст, акрил
Тушь
Акварель
Лак
Акриловая краска
Linen
Plaster
Resin
Oil paint
Paint
Stretched Canvas
Digital
Giclée print
Wood Panel
Arches paper
Gesso
Thread
Canvas Board
Canvas Panel
Рамка
Гвозди
Мастихин
Бумага для рисования
Текстиль
Деревянный холст
Алкогольные чернила
Иллюстрация
Mdf
Panel
Sawtooth Hanger
Silk
Wood Frame
putty
Óleo
Acrylics
Canvas On Stretcher
Gouache
Handmade Paper
Oil Paints
Pencil
Plywood
кисть
смешанная техника
рисование
tecido
кисти
кассета
краска
глиттер
паста для моделирования
масляная живопись
Pure Silk
Spray Paint
Dempa
Vector
Vinil
Water
Акварельная бумага
Аквалор на борту
Canvas
Acryl, vinylor на борту
70007
Acryl, vinylor на борт.
термопластичный полимер, образованный этиленом и винилацетатом
Архивная бумага
Шариковая ручка
Холст
Уголь
Золотая краска
Golden Leaf
Hardboard panel
Linen Canvas
Metal
Mineral
Mineral Paint
Mix Media
Newspaper
Papel
Plexiglass
Show MoreUnder $500
$500 — $1,000
1 000 — 2 000 долл. США
2 000 — 5 000 долл. США
5 000 — 10 000 долл. США
Более 10 000 долл. США
Выберите пользовательскую ценуМаленький
7 Средний
Large
Oversized
Select Custom SizeOrientation
Horizontal
Vertical
Square
Artist Country
United States
India
Germany
United Kingdom
France
Испания
Канада
Вьетнам
Китай
Шри-Ланка
Италия
Турция
Польша
Romania
Pakistan
Serbia
South Korea
Switzerland
Australia
Slovakia
Georgia
Greece
Brazil
Israel
Netherlands
Ukraine
Nigeria
Latvia
Belgium
Болгария
Армения
Австрия
Чехия
Кипр
Мексика
Индонезия
Mozambique
Argentina
Lithuania
United Arab Emirates
Thailand
Hungary
Kazakhstan
Hong Kong
Portugal
Egypt
Estonia
Singapore
Kenya
United States Minor Outlying Islands
Ямайка
Малайзия
Чили
Ирландия
Колумбия
Южная Африка
Словения
Sweden
Moldova
Japan
Bangladesh
Qatar
Venezuela
Croatia
Morocco
Peru
Ghana
Nicaragua
Philippines
Taiwan
Denmark
Azerbaijan
Macedonia
New Зеландия
Кыргызстан
Норвегия
Узбекистан
Финляндия
Уругвай
Ливан
Албания
Dominican Republic
Tunisia
Ecuador
Montenegro
Uganda
Algeria
Jordan
Bosnia and Herzegovina
Luxembourg
Malta
Rwanda
Turkmenistan
Reunion
Nepal
Oman
Саудовская Аравия
Бахрейн
Танзания
Кувейт
Показать ещеИзбранный художник
Каталог произведений искусства Саатчи
Inside The Studio
Rising Stars
One To Watch
The Other Art Fair
Search Limited Edition and Open
Elephant 127
9120$ 290
Отпечатки от 48 долл. США
Янг и наивные
картин, 60 Вт x 70 H x 1 D в
$ 9 800
от принтов от 120
Plaines & Mines, D’Ombré 3 (Horizontal)
.1206 картин, 60 Вт x 40 H x 1,5 D в
$ 3 450
Отпечатки от $ 100
Пляжные шарики
, 78,7 Вт x 31,5 H x 1,6 D в
$ 7 050
Композиция № 314
Paints. 52 Вт x 33 H x 1 D в
$ 1 460
Отпечатки от $ 100
Отношение 82
Картин, 6 Вт x 8 H x 0,1 D в
$ 295
Отпечатки от 48
Аннотация 378
. Картин. 40 Ш x 40 В x 0,1 Г в
$ 1 260
Отпечатки от 40
9104Цветочные и девушку 38
$ 290
Отпечатки от 51 $
Flower and Girl
. x 0 D в
$ 290
Отпечатки от 49 долларов США
Экран TBD5
, 36 W x 60 H x 1 D в
$ 4 770
Отпечатки от 100 долларов
Я получил вам
, 49.2 W x 6507
. В x 2 Г в
3 540 $
Lustrous
Paintings, 30 W x 30 H x 0.1 D in
$2,240
Prints from $100
Summer rhythm 714
Paintings, 64 W x 32 H x 0.1 D in
$1,138
Masquerade
Paintings, 31.5 W x 39.4 H x 0.8 D in
$2,010
Prints from $45
pollution
Paintings, 9 W x 12 H x 0.2 D in
$240
Prints from $40
Chaos 795
Paintings , 36 Ш x 48 В x 0,1 Г в
Симфония nº4
картин, 15,7 Вт X 15,7 H x 0,8 D в
$ 710
Отпечатки от 80
L’ETRANGE Валентин
картин, 49,2 Вт x 65 H x 2 D в
$ 3 540
Поймайте рыбу на реке
, 27,9 W x 39,4 H x 1,1 D в
$ 990
Отпечатки от 40 000 7000 7
$ 990
от 40000 7 000
Drect 2 $ 990
.