Сроки реализации образовательной программы – 2 года.

Основные этапы программы: период обучения делится на два этапа:

• I этап
– 1 год обучения –освоение основ материаловедения, цветоведения, основ дизайна; изучение различных техник декоративно-прикладного искусства.
• II этап
– 2 год обучения – изготовление и дизайн игрушки, поделок, сувениров, дизайн одежды, аксессуаров, формирование коллекции одежды для кукол.

Общий учебно-тематический план ОП ДОД “Дизайн-студия”

(тип программы – модифицированная,
уровень программы — программа основного образования)

xn--i1abbnckbmcl9fb.xn--p1ai

Лучшие программы для обучения детей 3d моделированию

 3d печать и 3d моделирование в данный момент является очень перспективным направлением которое будет использоваться повсеместно, обучение этим навыкам уже сейчас даст вашему ребенку большое преимущества в развитии. В этой статье расмотрим программы, с интуитивно понятным интерфейсом и интерсным графическим оформлением, в которых ваш ребенок будет с удовольствием обучаться 3d моделированию.

 Учить ребенка рекмендуют с 4-х лет, когда формируется наглядно-образное мышление.

1. Tinker CAD. Возраст: +6

Это отличный онлайн-инструмент, не только для детей от 6 лет, но и взрослым он будет увлекателен и понятен. Используются простые геометрические фигур, создание 3d моделей основывается на их вычитании и объединении. Это просто находка для начинающих 3d дизайнеров. Сохраниять файлы можно в формате stl, а также импортировать stl и obj файлы.

Подробнее о том как пользоваться этой программой — в статье.

Ссылка https://www.tinkercad.com/ 

2.Solidworks App for Kids:  «Dream It, Build It»! Возраст +4

Этой онлайн-программой SolidWork хочет привлеч внимание детей к 3d технологиях. ПО работает на ПК, планшете, смартфоне и содержит самые простые и базовые инструменты.

Capture it (Захватить) — с помощью этого инструмента ребенок может снимать фото и видео, затем импортировать это в 3D.

Shape it (форма) — этот инструмент поможет сформировать различные 3d объекты

Style it — накладывает заданные цвета на 3d модель

Mex it — помогает создавать различные механические детали, например шестеренки

Show it — визуализация и совместное использование

Print it — отправить на 3d печать

Ссылка: http://www.swappsforkids.com/

3. LeoCAD. Возраст +6

 Этот софт использует в качестве инструмента для создания 3d модели, виртуальные модели деталей конструктора LEGO. Если вашему ребенку нравиться играть с этим конструктором, то ему будет вдвойне приятно моделировать. Доступно около 6000 различным деталек. 

Скачать можно на сайте http://www.leocad.org/download.html

4. Leopoly. 

Еще один интересный инструмент для 3d моделирования, аналогичный tinkercad. Создавать 3d модели можно даже с помощью сенсора экрана, на сайте есть сообщество и библиотека готовых 3d моделей, а так же возможность создавать онлайн коллекции.

Ссылка: http://makers.leopoly.com/

5. BlocksCAD. Возраст +7

ПО для младшего школьного возраста от 7 лет. Позволяет создавать простые 3d модели.

Ссылка: https://www.blockscad3d.com/

6. 3DSlash. Возраст + 9

Это приложение является очень красочным и простым в использовании. Что самое интересное инструментами являются виртуальный молоток, мастерок, долото и дрель. С помощью них можно обрабатывать фигуры создавая 3d модель. Сайт предлагает 8 обучающих уроков.

Ссылка: https://www.3dslash.net

7. 123D Design. Возраст + 13

Программа для детей постарше +13 лет. В нем придется немного разобраться. Это первый шаг вашего ребенка к серезному 3d моделированию. Для этого инструмента есть множество уроков в интернете и создавать в нем можно самые разннобразные модели от просытх до очень сложных. 123D Design — это своего рода offline версия tinkercad, но более продвинутая.

Скачать для Windows и iOs можно тут http://www.123dapp.com/design

8. SketchUp. Возраст + 13

SketchUp — программа для 3d моделирования простых трёхмерных объектов — зданий, мебели, интерьера. В 2006 году была приобретена компанией Google, а в 2012 году подана. Существуют две версии программы — бесплатная для некомерческого использования, ограниченная по функциональности SketchUp Make, и платная SketchUp Pro,

Более подробно на wikih https://ru.wikipedia.org/wiki/SketchUp

Скачать можно по ссылке http://www.sketchup.com/ru/download

getfab.ru

Программа кружка «Дизайн» Для детей с 12 18 лет Рассчитана на 3 года обучения

дополнительного образования детей

Станция юных техников

Программа кружка

«Дизайн»

Для детей с 12 – 18 лет
Рассчитана на 3 года обучения

Автор: педагог дополнительного образования

Даниленко Елизавета Андреевна

Утверждена педсоветом МОУ ДОД СЮТ

протокол № от « » 2007г.

председатель педагогического совета

директор МОУ ДОД СЮТ

_________________________

А.М. Демин

г. Арзамас

2007 г.

Пояснительная записка к учебному плану кружка «Дизайн».

Занятия с детьми ведутся с 12 лет, программа кружка рассчитана на 3 года обучения. Цель занятий в кружке – оказать практическую квалифицированную помощь школьникам, проявляющим интерес к профессии дизайнера. Учебный план кружка построен на основе типовой программы кружка «Дизайнеров» (автор А.Н. Кондратьев, Т.М. Исиченко), рекомендованной Управлением внеклассной и внешкольной воспитательной работы Министерства просвещения, 1998 год.

На занятиях кружка школьники знакомятся с образцами творчества художников-конструкторов в промышленности, строительстве, в области производства бытовой и транспортной технике различных типов. Рекомендуется проводить беседы по истории техники, архитектуры и декоративного искусства, об истоках дизайна, о художественных промыслах, о современных материалах.

Рекомендуется проводить экскурсии в картинные галереи, на выставки промышленных товаров, декоративно-прикладного искусства, дизайна, в музеи. Организовывать встречи с конструкторами и художниками.

В кружке второго года занятий расширяются и углубляются понятия о художественном конструировании и технической эстетике, совершенствуются практические навыки кружковцев в выполнении различных проектов.

На третьем году занятий, учащиеся совершенствуют образное мышление, выполняют упражнения по композиции, выполняются комплексные проекты.

Подвести итоги работы кружка дизайнеров можно на выставке работ учащихся.
Учебный план

Первого года обучения кружка «Дизайн»

с учебной нагрузкой 4 часа в неделю.

Учебный план

Второго года обучения кружка «Дизайн»

с учебной нагрузкой 4 часа в неделю.

Учебный план

Третьего года обучения кружка «Дизайн»

с учебной нагрузкой 4 часа в неделю.

Зам. директора по УВР_______________________ Блинов Я.Г.

ПРОГРАММА

кружка «Дизайн».

Содержание 1-го года обучения.
1. Вводное занятие.

Цели и задачи работы кружка. Содержание деятельности дизайнеров на промышленных предприятиях и в НИИ. Правила поведения на занятиях. Организационные вопросы. Правила безопасности.

Истоки дизайна. Содержание труда художника-конструктора. Эстетический идеал машинного века. Единство формы и содержания на современном этапе развития науки и техники. Подготовка дизайнеров в РФ. Рабочее место, материалы и инструменты дизайнера.

ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА. Выполнение различных фактур. Работа с бумагой, глиной, тканью, декоративными элементами отделки.
3. Понятие о декоративной композиции.

Понятие о многокрасочной орнаментальной композиции. Понятие о макетировании. Цвет, форма и ритм композиции. Сочетание цветов в природе.

ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА. Выполнение многокрасочной орнаментальной композиции с использованием основных и дополнительных цветов. Выполнение ряда объёмных композиций. Использование элементов дизайна, развитие чувства ритма.
4. Понятие о художественном проектировании.

Основные этапы работы художника-конструктора над проектом изделия. Понятие об анализе и синтезе. Правила накопления подсобных материалов. Работа с научно-технической литературой. Источники дополнительной информации.

ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА. Выбор темы, анализ задания, знакомство с проектами подобных изделий, подбор материалов, эскизная разработка вариантов изделий, варианта цветового решения.
5.Лоскутный технологии.

Понятие лоскутной графики. Основные приёмы лоскутного шитья. Орнаменты. Порядок работы с бывшим в употреблении трикотажем.

ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА. Выполнение различных орнаментов. Изготовление макета изделия. Освоение основных приёмов лоскутной графики.
6. Экскурсии.

Проведение экскурсий на выставки промышленных товаров, декоративно-прикладного искусства, дизайна, в музеи и т.п. Встречи с конструкторами и художниками.

Оформление и отбор выполненных работ. Выполнение рекламного плаката выставки. Составление каталога экспонатов выставки.

Подведение итогов работы организуется в помещении, где проходит выставка. Приглашение родителей кружковцев, специалистов. Выступление учащихся. Комментарии специалистов. Поощрение учащихся по работе в летний период.

ПРОГРАММА

кружка «Дизайн».

Содержание 2-го года обучения.

1. Вводное занятие.

Цели и задачи работы кружка. Содержание деятельности дизайнеров на промышленных предприятиях и в НИИ. Правила поведения на занятиях. Организационные вопросы. Правила безопасности.

Истоки дизайна. Содержание труда художника-конструктора. Эстетический идеал машинного века. Единство формы и содержания на современном этапе развития науки и техники. Подготовка дизайнеров в РФ. Рабочее место, материалы и инструменты дизайнера.

ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА. Выполнение различных фактур. Работа с бумагой, глиной, тканью, декоративными элементами отделки.
3. Знакомство с образцами творчества художников-конструкторов.

Знакомство с трудовой деятельностью человека на производстве. Первоначальные понятия о функциональных и эстетических свойствах предметов. Знакомство с образцами творчества художников-конструкторов.

Понятие о технологии изготовления изделия. Алгоритм дизайна. Создание банка идей. Научный подход к проектированию изделий. Экспертиза изделия.

Понятие о декоративном искусстве.

Законы художественного конструирования.

Проведение экскурсий на выставки промышленных товаров, декоративно-прикладного искусства, дизайна, в музеи и т.п. Встречи с конструкторами и художниками.

Оформление и отбор выполненных работ. Выполнение рекламного плаката выставки. Составление каталога экспонатов выставки.

Подведение итогов работы организуется в помещении, где проходит выставка. Приглашение родителей кружковцев, специалистов. Выступление учащихся. Комментарии специалистов. Поощрение учащихся по работе в летний период.

ПРОГРАММА

кружка «Дизайн».

Содержание 3-го года обучения.
1. Вводное занятие.

Цели и задачи работы кружка. Содержание деятельности дизайнеров на промышленных предприятиях и в НИИ. Правила поведения на занятиях. Организационные вопросы. Правила безопасности.

Истоки дизайна. История основания. Первые школы дизайна. Рабочее место, материалы и инструменты дизайнера.

ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА. Ознакомление и выполнение различных видов фактур с использованием материалов: бумага, проволока, пробка, ткань.
3. Основа дизайна – гармония и композиция.

Основные понятия дизайна и композиции. Признаки композиции, типы баланса. Цвет, контрастные композиции. Понятие текстуры и фактуры.

ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА. Составление композиций, разнообразных по типу, форме, цвету. Использование элементов дизайна.

4. Работа с тканью. Понятие техники шитья «пэчворк».

Понятие техники шитья «пэчворк». Основные требования, предъявляемые к тканям. Раскрой. Сшивание вручную и на машине. Орнаменты.

История создания, состав. Наиболее распространенные в быту виды бумаги. Окрашивание бумаги. Основные приёмы работы с бумагой.

ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА. Окрашивание бумаги различными способами. Выполнение декора. Вырезание узоров, мозаики из бумаги. Изготовление изделий из папье-маше.
6. Подготовка к итоговой выставке.

Оформление и отбор выполненных работ. Выполнение рекламного плаката выставки. Составление каталога экспонатов выставки.

Подведение итогов работы проходит на выставке. Приглашение родителей кружковцев, специалистов на открытие выставки. Выступление учащихся. Комментарии специалистов. Поощрение лучших учащихся.

Литература.

Варламов Р.Г., Струков О.Д. Элементы художественного конструирования в механической эстетике: Учебник для техникумов. – М.: Советское радио, 1980.

Врона А.П., Лапина Е.Г., Пузанов В.И. Макетные материалы и их применение. Бумага. Подготовительные и вспомогательные работы // Техническая эстетика.- 1984.- №4.

Даниленко В.Я. Краткосрочные учебные задания – средство активации творческой интуиции // Техническая эстетика.- 1984.- №5.

Джонс Дж.К. Инженерное и художественное конструирование .- М.: Мир, 1976.

Минервин Г.Б., Мунипов В.М. О красоте машин и вещей. — М.: Просвещение, 1975.

Пузанов В.И., Петров Г.П. Макеты в и художественном конструировании. – М.: Машиностроение, 1984

Соловьёв С.П. Астров Т.Е. Цвет в интересах общеобразовательных школ. – М.: Стройиздат, 1973

Сомов Ю.С. Композиция в технике. – М.: Машиностроение, 1977.

Фрилинг Г., Ауэрт К. Человек. Цвет. Пространство. – М.: Стройиздат, 1973.

Хилл П. Наука и искусство проектирования. – М.: Мир, 1973.

Холмянский Л.М., Шипанов А.С. Дизайн. – М.: Просвещение, 1985.

Цыганкова Э.Г. У истоков дизайна. – М.: Наука, 1977.

nenuda.ru

Промышленный дизайн дополнительная общеобразовательная программа для детей от 10 до 18 лет, срок реализации 1 год, техническая направленность

Транскрипт

1 Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования Городской Дворец творчества детей и молодежи «Одаренность и технологии» Рассмотрена и допущена к реализации решением Экспертно-методического совета Протокол 1 от 15 сентября 2015 г. Председатель Н.П.Шамратова УТВЕРЖДАЮ Директор МАУ ДО Городской Дворец творчества детей и молодежи «Одаренность и технологии» Т.В.Зыкова Промышленный дизайн дополнительная общеобразовательная программа для детей от 10 до 18 лет, срок реализации 1 год, техническая направленность Составитель: Брызгалова Татьяна Аркадьевна, педагог дополнительного образования Екатеринбург 2015

2 Пояснительная записка Введение В настоящее время дизайн становится всё более актуальным в современном мире. Промышленный (индустриальный) дизайн основывается на художественном проектировании элементов предметного наполнения среды обитания человека. Цель промышленного дизайна — определить облик окружающих нас предметов бытового назначения и сделать их максимально функциональными. От удобства пользования, функциональности и внешнего вида изделия в немалой степени зависит его успех на рынке, поэтому промышленный дизайн сегодня чрезвычайно востребован. С развитием инноваций в жизни современного человека, также развивается и дизайн, ведь именно он придает эстетичность обычным вещам. Исходя из этого, очень важно научиться использовать дизайн, визуальные стратегии и инженерные навыки, чтобы формировать облик мира через инновации и дизайнерские решения. Увеличивающаяся скорость научно-технического прогресса требует от человека новых ритмов жизни, других объемов знаний, умения выходить из многочисленных сложных ситуаций, умения управлять собой. Все это по плечу лишь человеку, который находится на высоком уровне социального развития, способному принимать нестандартные решения, умеющему творчески мыслить. В рамках комплексной программы «Уральская инженерная школа» были предложены перспективные направления развития естественнонаучного образования в Свердловской области на годы. Изучение промышленного дизайна по данной программе является для обучающихся одним из этапов для непрерывного технического образования средствами создания отдельных элементов интерьера, у детей формируется интерес и мотивация к изучению дисциплин естественнонаучного цикла, таким как: физика, математика, начало анализа и прикладная информатика. Можно сказать, что промышленный дизайн как самостоятельное направление выделился из архитектуры, ведь именно архитектуре и промышленному дизайну мы во многом обязаны формированию окружающей нас предметно-пространственной среды в том виде, в какой она существует сегодня. Однако если архитектура решает скорее пространственные задачи, то индустриальный дизайн ориентирован на формирование предметного окружения. Промышленный дизайн занял прочное место в культурной жизни современного общества. Данное направление включает обучающихся в современные визуально-эстетические практики и предполагает освоение ими элементов современных инженерных технологий, дизайна и др. А также предоставляет им возможность выбора различных видов деятельности (освоение различных социальных ролей: художника, архитектора, рекламного дизайнера, иллюстратора, и пр.), в которых происходит личностное и профессиональное самоопределение. 2

3 Направленность программы: техническая. Программа «Промышленный дизайн» направлена на формирование у детей интереса к дизайну, развитие навыков создания 3D моделей, чертежей, а также выявление творческого потенциала и развитие личности ребенка. Дизайн в контексте современной культуры играет важную роль, так как современное поколение повсеместно сталкивается с необходимостью использования дизайна (печатная продукция, элементы интерьера, текстиль, мода, мобильные приложения и пр.). Актуальность включения данной дополнительной общеобразовательной программы в образовательный процесс обусловлена необходимостью научить подрастающее поколение грамотно использовать в современном, противоречивом и неоднозначном, мире обилие художественных форм, красок, инновационных и технических возможностей, а главное правильно подавать своё дизайнерское решение. Нормативной основой реализации программы является Декларация прав ребенка, Конвенция о правах ребенка, ФЗ РФ «Об основных гарантиях прав ребенка в Российской Федерации», Концепция развития дополнительного образования детей, ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» и др. Новизна программы Промышленный дизайн заключается в соединении теоретического и практического материала, методах и формах организации учебной деятельности. На занятиях ребятам предлагается представить себя в разных ролях: художника, конструктора, и визуализатора и др. Использование новейших компьютерных программ для работы с трехмерным материалом и чертежами является важной отличительной особенностью данной программы от многих других, предложенных в рамках системы дополнительного образования. Данная программа педагогически целесообразна, так как в процессе ее реализации обучающиеся работают в условиях реально действующего Городского школьного медиацентра, что способствует процессу коллективного творчества, через который формируется гражданское сознание, воспитывается патриотизм, толерантное отношение к людям, а также прививаются навыки профессиональной деятельности. Цель программы: развитие творческого потенциала личности по средствам промышленного дизайна. Задачи: Воспитательные: 1. Воспитать ценностное отношение к творческой деятельности; 2. Способствовать социализации обучающихся путем приобщения их к совместной работе, а также современным культурным тенденциям в сфере дизайна. 3. Воспитание способностей к самореализации и саморазвитию. Развивающие: 1. Развить творческие способности учащегося по средствам изобразительных искусств; 3

4 2. Способствовать развитию наблюдательности, внимания, воображения и мотивации к учебной деятельности. 3. Содействовать формированию коммуникативных навыков. 4. Развитие образно-логического мышления. 5. Развить базовые знания графических редакторов для правильной подачи дизайнерского решения. 6. Формирование основ проектного мышления. Образовательные: 1. Сформировать у обучающихся основные навыки создания композиции, чертежей, а также трехмерного моделирования. 2. Научить использовать инженерные программы для создания чертежей. 3. Обучить навыкам и умениям обращения с разнообразными художественными материалами как средствами художественной выразительности Программа рассчитана на детей в возрасте лет. Выбор данной возрастной категории для освоения программы обуславливается психологическими особенностями детей среднего и старшего школьного возраста в восприятии материала, мотивации к учебной деятельности, коммуникативной и аналитической деятельности, сформированности мировоззрения и пр. Группы по программе формируются по возможности одновозрастные. Режим. Дополнительная общеобразовательная программа «Промышленный дизайн» рассчитана на 1 год обучения. Занятия по данному направлению проходят по 2 академических часа в неделю: по 45 минут с перерывом продолжительностью 10 минут. Объем учебного времени 72 часа. Количество обучающихся в одной группе: до 15 человек. Формы и методы обучения. Занятия предполагают теоретическую и практическую часть, и проводятся в форме: рассказа; беседы; дискуссии; групповых и индивидуальных творческих заданий. На занятиях применяются следующие методы: проектный; частично-поисковый; объяснительно-иллюстративный; мозговой штурм. Ожидаемые результаты и формы подведения итогов. Личностными результатами учащихся являются: развитое ценностное отношение к творческой деятельности; овладение навыками сотрудничества, а также сформированное толерантное сознание в процессе создания дизайн-проекта; 4

5 развитое образно-логическое мышление и способность к самореализации. Метапредметными результатами учащихся являются: развитая наблюдательность, внимание, воображение и мотивация к учебной деятельности; умение вести поиск, анализ, отбор информации, ее сохранение, передачу и презентацию с помощью технических средств и информационных технологий; развитое проектное мышление. Предметными результатами учащихся являются: умение использовать графические редакторы и инженерные программы с использованием навыков композиции и перспективы; владение широким арсеналом технических средств для создания готового дизайнерского решения; знание художественных средств выразительности; сформированная база знаний в сфере изобразительных искусств и применение их на практике; знание графических редакторов (Adobe Photoshop, Blender 3D, SketchUp 8), использование их для подачи своего дизайнерского решения; Формы подведения итогов: защита разработанных дизайн-проектов; просмотр и обсуждение дизайн-проектов. Способы определения результативности. В образовательном процессе для диагностики успешности освоения учебной программы используются: — метод наблюдения; — метод анализа продуктов образовательной деятельности обучающегося; — мониторинг результативности освоения образовательных программ в МАУ ДО ГДТДиМ «Одаренность и технологии». Виды контроля. — предварительный: анкетирование, опрос; — практическая работа над созданием дизайна в определенной тематике. — текущий: конкурсы внутри объединения, дискуссии; — итоговый: защита дизайн — проектов. 5

6 п/п 1. Учебно-тематический план для обучающихся в возрасте от 10 до 14 лет Название тематического блока Предметный дизайн. Введение в курс. Художественные материалы, средства и технологии. Кол-во часов Теория Практика Природа и форма Основы цветоведения и композиции Основы проектирования Создание макета Мастерство оформления дизайнерского решения. 7. Итоговое занятие. Защита дизайн проектов Итого: Содержание курса 1. Предметный дизайн. Введение в курс. Художественные материалы, средства и технологии Введение в курс. Инструктаж по технике безопасности и безопасному поведению. Что такое предметный дизайн. Область применения. Примеры. Разбор светильника как предмет дизайна Основы создания эскизов и набросков. Рассматриваются этапы работы над эскизами, а также все инструменты и материалы, которыми они могут выполняться. Секреты создания эффектного эскиза для подачи дизайнерского решения. Формулировка концепции. Эстетика штриха в искусстве графики. Практические задания: 2. Создание палитры на основе выданной фотографии. Определить основные и дополнительные цвета изображения. Показать эти цвета с помощью гуаши или акварели. 3. Создание пробного эскиза, на основе стилизации предметов быта. Варианты решения в различных материалах. Создание эскиза под заданную тематику Акварель. Свойства и приемы. Применение акварели в создании эскиза. Приемы: пуантель, «по сырому», отмывка, сухой кистью, лессировка. Специфика передачи свето-теневых отношений. Практические здания: 1. Создание зарисовки предмета быта во всех изученных приемах. 6

7 2. Составить композицию из предложенных продуктов (напечатанных на фотобумаге). Фоном является тарелка (бумажная), которую нужно декорировать Гуашь. Свойства и приемы. Применение гуаши в создании эскиза. Приемы: пуантель, декоративная техника, отпечаток, заливка. Специфика передачи свето-теневых отношений. Практические задания: 1. Создание зарисовки предмета быта во всех изученных приемах (формат А4). 2. Зарисовки «Настроения» с помощью различных техник гуаши Маркеры. Изобразительная техника при работе маркерами. Изобразительная техника при работе маркерами. Базовые упражнения. Выполнение линий. Основные ошибки. Способы обозначения материала, фактурности предмета. Специфика передачи свето-теневых отношений. Практические задания: 1. Создание зарисовки предмета быта во всех изученных приемах (формат А4). 2. Разработка «Рюкзак моей мечты», смешанная техника Цифровая живопись. Работа с кистями, слоями, эффекты наложения слоев, создание формы, набор массы объекта. О свете и цвете в графическом редакторе. Создание наброска, работа с композицией и деталями. Отбор главных элементов, прорисовка. Финальная цветокоррекция. Работа с текстурами. Практические задание: Создание концепт эскиза по выданному техническому заданию. 2. Природа и форма Строение живой и неживой природы. Использование свойств природы в дизайне. Изучение форм живой и неживой природы. Разбор применения растительных и животных форм в архитектуре и дизайне. Зарисовки растительного мира. Стилизация природных форм. Трансформация. Практические задания: Создание эскиза по выданному техническому заданию, используя за аналог объект живой природы Стилизация живой и неживой природы. Антураж и стаффаж. Стилизация объектов природы в архитектуре и дизайне, использование природных текстур. Антураж и стаффаж, как важный элемент в оформлении дизайн-проекта. Практические задания: Создание эскиза по выданному техническому заданию, используя за аналог объект неживой природы. 3.Основы цветоведения и композиции Основы композиции. Формулировка основ композиции. Законы композиции в проектировании объектов дизайна, на примере работ известных дизайнеров мира. Золотое сечение. Выразительные средства графики. Элементы организации плоскостной композиции: линия, пятно, штрих, точка. Ритм и метр. 7

8 Практические задания: Создание эскиза с помощью линии, пятна, точки. Обоснование использования ритма и метра в композиции. Обозначение центра и композиционных средств выразительности Основы колористики. Цветовой круг. Цветовые контрасты и гармонии, как с ними работать. Характеристики цветов. Основные группы цветовых композиций. Изменение цветовых характеристик в зависимости от фактуры и текстуры материала Основы композиционного формообразования. Базовые положения теории архитектурного и дизайнерского формообразования. Основополагающие категории свойства формы, а также алгоритм-модели оптимизированного формообразования. Приемы построения геометрических моделей формы. Понятие алфавита архитектурной формы, особенностей ее анализа и синтеза. Освещаются вопросы организации точечных, линейных, поверхностных и объемных структур. 4.Основы проектирования Клаузура. Принципы создания эскиза. Пропорции. Основы и способы построения перспективы. Передача воздушной перспективы. Выполнение эскиза с натуры и по памяти. Разработка своего собственного продукта дизайна. 4.2 Построение чертежей. Разработка чертежей по эскизу. Способы построения. Масштаб. Понятия габариты, выносная надпись, экспликация. Создание плана комнаты, по размерам. Размещение в нем предметов интерьера Визуализация. Способы моделирования, текстурирования и визуализации среды и отдельных предметов. Что такое рендер и как его настроить. Знакомство с программой для 3D моделирования Blender. Создание творческой работы в 3D, основываясь на ранее созданных чертежах. 5. Создание макета. Пластика бумаги. Основные материалы и инструменты макетирования. Свойства бумаги, как материала. Выход в объём. Переход от 2D к 3D. Пространственная композиция. Рельеф. Объём. Чтение видов. Создание развёрток. Основы практического макетирования. Работа с чертежами. Выбор масштаба при создании макета. Уровни стилизации. Создание масштабных макетов мебели. Создание макета разрабатываемого предмета. Макетирование, как инструмент проектирования и эффектная подача проекта. 5.1 Материалы для создания макета. Разбор основных материалов для создания макета: пластик, самоклеющаяся пленка, картон, дерево, металл, грунт, облицовочные камни и т. д. Так же различные клеи, подходящие к соответствующим материалам, гипс и другие материалы. 5.2 Масштаб. 8

9 Выбор масштаба изображения. Понятие масштабность. Единицы измерения. 6. Мастерство оформления дизайнерского решения. Создание титульного листа, визитной карточки проекта, подписи к чертежам. Объединение чертежей в один документ. Параметры вывода для печати Подача на бумаге. Основные приемы. Отмывка. Выбор стилевого решения раскладки, соединение разработок в единое целое. Технология отмывки на бумаге. Соединение плана, эскизов и палитры цветов в дизайн-проект Раскладка на компьютере. Вывод для печати. Сбор всех чертежей в программе Adobe Photoshop, Настройка параметров печати, выбор размера холста, добавление фона к разработке. 7. Итоговое занятие. Защита дизайн проектов. Подведение итогов. Демонстрация выполненных работ. Учебно-тематический план для обучающихся в возрасте от 15 до 18 лет Название тематического блока Кол-во Теория Практика п/п часов 1. Специфика промышленного дизайна Художественные материалы, средства и технологии. 2. Архитектура природы Композиция, цвет и форма Проектирование Макетирование Оформление дизайн-проекта Итоговое занятие. Защита дизайн проектов Итого: Содержание курса 1. Специфика промышленного дизайна. Художественные материалы, средства и технологии. Инструктаж по технике безопасности и безопасному поведению Специфика промышленного дизайна. История дизайна. Промышленный дизайн ведущих корпораций. Примеры удачных и неудачных визуальных коммуникаций. Стилистика товаров и упаковок. Стили в дизайне Основы создания эскизов и набросков. Рассматриваются этапы работы над эскизами, а также все инструменты и материалы, которыми они могут выполняться. Секреты создания эффектного эскиза для подачи дизайнерского решения. Формулировка концепции. Эстетика штриха в искусстве графики. 9

10 Создание пробного эскиза, на основе стилизации предметов быта. Варианты решения в различных материалах. Создание эскиза под заданную тематику. 1.2Акварель. Свойства и приемы. Применение акварели в создании эскиза. Приемы: пуантель, «по сырому», отмывка, сухой кистью, лессировка. Специфика передачи свето-теневых отношений. Создание зарисовки предмета быта во всех изученных приемах Гуашь. Свойства и приемы. Применение гуаши в создании эскиза. Приемы: пуантель, декоративная техника, отпечаток, заливка. Специфика передачи свето-теневых отношений. Создание зарисовки предмета быта во всех изученных приемах Маркеры. Изобразительная техника при работе маркерами. Изобразительная техника при работе маркерами. Базовые упражнения. Выполнение линий. Основные ошибки. Способы обозначения материала, фактурности предмета. Специфика передачи свето-теневых отношений. Создание зарисовки предмета быта во всех изученных приемах Цифровая живопись. Работа с кистями, слоями, эффекты наложения слоев, создание формы, набор массы объекта. О свете и цвете в графическом редакторе. Создание наброска, работа с композицией и деталями. Отбор главных элементов, прорисовка. Финальная цветокоррекция. Работа с текстурами. Создание концепт эскиза по выданному техническому заданию. 2. Архитектура природы Строение живой и неживой природы. Использование свойств природы в дизайне. Изучение форм живой и неживой природы. Разбор применения растительных и животных форм в архитектуре и дизайне. Зарисовки растительного мира. Стилизация природных форм. Трансформация. Создание эскиза по выданному техническому заданию, используя за аналог объект живой природы Стилизация живой и неживой природы. Антураж и стаффаж. Стилизация объектов природы в архитектуре и дизайне, использование природных текстур. Антураж и стаффаж, как важный элемент в оформлении дизайн-проекта. Создание эскиза по выданному техническому заданию, используя за аналог объект неживой природы. 3.Композиция, цвет и форма Основы композиции. 10

11 Формулировка основ композиции. Законы композиции в проектировании объектов дизайна, на примере работ известных дизайнеров мира. Золотое сечение. Выразительные средства графики. Элементы организации плоскостной композиции: линия, пятно, штрих, точка. Ритм и метр. Создание эскиза с помощью линии, пятна, точки. Обоснование использования ритма и метра в композиции. Обозначение центра и композиционных средств выразительности Основы колористики. Условия возникновения зрительных феноменов, законы их восприятия; законы цветообразования и принципы цветовой гармонии, классические и современные цветовые модели и теории цвета. Цветовой круг. Цветовые контрасты и гармонии, как с ними работать. Характеристики цветов. Основные группы цветовых композиций. Изменение цветовых характеристик в зависимости от фактуры и текстуры материала Основы композиционного формообразования. Базовые положения теории архитектурного и дизайнерского формообразования. Основополагающие категории свойства формы, а также алгоритм-модели оптимизированного формообразования. Приемы построения геометрических моделей формы. Понятие алфавита архитектурной формы, особенностей ее анализа и синтеза. Освещаются вопросы организации точечных, линейных, поверхностных и объемных структур. Основы психологического воздействия цвета. Цветовые решения. 4.Проектирование Клаузура. Принципы создания эскиза. Основы проектирования макета товара. Основы эргономики. Форма и цвет: стандартные и нестандартные решения. Пропорции. Основы и способы построения перспективы. Передача воздушной перспективы. Выполнение эскиза с натуры и по памяти. Разработка своего собственного продукта дизайна. 5.3 Построение чертежей. Разработка чертежей по эскизу. Способы построения. Масштаб. Понятия габариты, выносная надпись, экспликация Визуализация. Способы моделирования, текстурирования и визуализации среды и отдельных предметов. Что такое рендер и как его настроить. Знакомство с программой для 3D моделирования Blender. Создание творческой работы в 3D, основываясь на ранее созданных чертежах. 5. Макетирование. Пластика бумаги. Основные материалы и инструменты макетирования. Свойства бумаги, как материала. Выход в объём. Переход от 2D к 3D. Пространственная композиция. Рельеф. Объём. Чтение видов. Создание развёрток. Основы практического макетирования. Работа с чертежами. Выбор масштаба при создании макета. Уровни стилизации. Создание масштабных 11

12 макетов мебели. Создание макета разрабатываемого предмета. Макетирование, как инструмент проектирования и эффектная подача проекта. 5.4 Материалы для создания макета. Разбор основных материалов для создания макета: пластик, самоклеющаяся пленка, картон, дерево, металл, грунт, облицовочные камни и т. д. Так же различные клеи, подходящие к соответствующим материалам, гипс и другие материалы. Создание макета по ранее созданным чертежам. 5.5 Масштаб. Выбор масштаба изображения. Понятие масштабность. Единицы измерения. 6. Оформление дизайн-проекта. Создание титульного листа, визитной карточки проекта, подписи к чертежам. Объединение чертежей в один документ. Параметры вывода для печати Подача на бумаге. Основные приемы. Отмывка. Выбор стилевого решения раскладки, соединение разработок в единое целое. Технология отмывки на бумаге Раскладка на компьютере. Вывод для печати. Сбор всех чертежей в программе Adobe Photoshop, Настройка параметров печати, выбор размера холста, добавление фона к разработке. 7. Итоговое занятие. Защита дизайн проектов. Подведение итогов. Демонстрация выполненных работ. Учебно-методическое обеспечение 1) При реализации программы используется дидактический и лекционный материалы: разработки теоретических и практических занятий. 2) Раздаточный материал по технологии разработки дизайн-проекта. 3) Наглядные видеоматериалы. Материально-техническое обеспечение Учебный кабинет, оборудован в соответствии с профилем проводимых занятий и оборудованный в соответствии с нормами СанПиН Оборудование: 1.10 персональных компьютеров с установленным программным обеспечением. Всё используемое материально-техническое обеспечение имеет сертификаты качества. 1. ОС Windows XP/Vista/7; 2. Офисный пакет MS Office; 3. SketchUp 8; 4. Blender 3D; Программное обеспечение 12

13 5. Антивирус Касперского; 6. Adobe Photoshop CS5. Все программное обеспечение имеет лицензии. Список использованной литературы 1. Бесчастнов Н.П. Графика натюрморта. — М.: Владос, с. 2. Даглдиян К.Т. Декоративная композиция. — Ростов н/д: Феникс, с. 3. Норман Д. Дизайн промышленных товаров. — М.: Вильямс с. 4. Ефимов А.В. Архитектурно-дизайнерское проектирование. Специальное оборудование. — М.: Архитектура-С, с. 5. Калмыкова Н.В. Макетирование из бумаги и картона. — М.: КДУ, с. 6. Отт А. Курс промышленного дизайна. Эскиз. Воплощение.- М.: Художественно-педагогическое издательство, с. 7. Столяровский С.: Проектирование и дизайн мебели на компьютере. — СПб.: Питер, с. 13

14 Аннотация Дополнительная общеобразовательная программа «Промышленный дизайн» создана с целью создания условий для формирования интереса у детей к искусству создания дизайн-проектов, для развития творческого потенциала и личности ребенка, повышения культуры, выявления его способностей. Задачами программы являются: — знакомство детей с основными навыками производства продуктов дизайна: эскизирование, разработка чертежей, создания визуализаций, оформления в различных техниках; — развитие навыков творческой работы, совершенствование эстетического восприятия, способствование формированию навыков, как самостоятельной работы, так и совместной деятельности. Особенностями программы является ее нацеленность на профессиональную подготовку в сфере дизайна, а также воспитание проектного мышления. Серия практических заданий программы, воспитывает у детей дивергентное мышление, включающее ассоциации, переосмысление, сопровождающие любой творческий процесс. 14

15 Сведения о составителе Ф.И.О. Брызгалова Татьяна Аркадьевна Место работы: МАУ ДО Городской дворец творчества детей и молодежи «Одаренность и технологии» Должность: педагог дополнительного образования Образование: среднее профессиональное Уральский колледж строительства, архитектуры и предпринимательства, факультет архитектуры гражданских зданий, 2013 г. Стаж работы: 1 год Контактный телефон: 8 (343)

docplayer.ru

Программа кружка дополнительного образования «Маленькие дизайнеры»

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад комбинированного вида № 7 «Золотая рыбка» Менделеевского

муниципального района Республики Татарстан

Программа кружка

«Маленькие дизайнеры»

(обучение детей искусству дизайна)

Автор-составитель:

воспитатель МБДОУ

Детский сад № 7

«Золотая рыбка»

Малыхина С. Н

г. Менделеевск

Программа кружка художественного воспитания детей «Маленькие дизайнеры»

(1 год, 5-6 лет)

Пояснительная записка

В современной педагогической  науке появляется все больше новых понятий, одно из них — детский дизайн. Дизайн – это современное искусство художественного конструирования, разработка образцов рационального   построения предметной среды; это сознательные и интуитивные усилия по решению проблемы, которая никогда не может быть единственно правильно решена.

Художественный  дизайн является эстетическим и функциональным, в современном мире. Еще недавно казалось, что высокие технологии одержали вверх над индивидуальным, уникальным творением художника. Обрывки бумаги, немного перьев, моток шерсти, ткань и, из ничем не привлекательной на первый взгляд, деревяшки, можно сотворить настоящий шедевр, концептуальный, элитный дизайн. Обучение по предлагаемой программе развивает художественное восприятие и творческие способности детей, повышает стремление к  самостоятельному творчеству, способность к анализу и обобщению.

Что могут делать дошкольники, приобщаясь к дизайн — деятельности? Что они приобретают, занимаясь дизайном? Программа способствует решению поставленных вопросов.
Новизна предлагаемой программы — её содержание, типы занятий, использование новых техник и материалов, содействие и сотрудничество детей и взрослых, признание ребёнка полноценным участником (субъектом) образовательных отношений в соответствии с ФГОС ДО. Изучая художественно-конструктивный дизайн, программа способствует формированию у дошкольников новых знаний, умений и навыков в изготовлении неповторимых детских работ, используя изделия в жизни ребенка, детского сада и семьи.

Актуальность введения в дошкольную жизнь работы по художественному дизайну обусловлена:

• • • • Необходимостью воспитывать творчески активную личность;

      • Отказом от шаблонного восприятия действительности;

      • Возросшими культурными потребностями  людей в современном мире.

Соединение в себе знакомства цветового и эмоционального восприятия с  развитием  наблюдательности и аналитического мышления позволяет воспитать человека, неравнодушного к миру, умеющего конструктивно решать  жизненные проблемы.

Детский дизайн может быть ориентирован как на эстетическую организацию пространства, так и на создание красивых полезных предметов, составляющих среду ребенка. Продукты детского дизайн-творчества могут быть использованы детьми сразу же в играх и в быту.

Программа предусматривает использование в работе следующие типы детского дизайна: плоскостной (аппликативно-графический), объемный (предметно-декоративный), пространственный (архитектурно-художественный). 

Для реализации дизайн-проектов  в условиях детского сада необходим творческий подход педагога к организации предметной среды: 

•        студия изобразительной деятельности;

•        центр искусства в групповой комнате, оборудованный различным природным и бросовым материалом, материалами для творческой деятельности;

•        библиотека по дизайну с различным наглядным и дидактическим материалом;

•        оборудованная вместе с детьми «стена творчества»;

Принципы построения программы:

Принцип систематичности и последовательности:

-обеспечивает единство воспитательных, развивающих и обучающих задач.

Принцип индивидуально-личностной ориентации воспитания:

-обеспечивает психологическую защищённость ребёнка, эмоциональный

комфорт, создание условий для самореализации с опорой на индивидуальные

особенности ребёнка.

 Принцип активного обучения:

-обеспечивает использование активных форм и методов обучения

дошкольников, способствующих развитию у детей самостоятельности,

инициативы, творчества .

Принцип эстетизации предметно-развивающей среды и быта.

Принцип интеграции различных видов изобразительного искусства и художественной деятельности.

Принцип обогащения сенсорно-чувственного опыта.

Принцип организации тематического пространства.

Цель программы — развитие творческого потенциала дошкольника средствами

художественно-конструктивного дизайна.

Задачи:

Воспитательные задачи:

 — формировать внимание и уважение к людям, терпимость к чужому мнению, оценочное отношение к окружающему миру, эстетический вкус, культуру поведения;
— стимулировать сотворчество со сверстниками и взрослыми в дизайн деятельности, используя результат творческой деятельности в быту, играх, декоре помещений в детском  саду, дома.

Образовательные задачи:

— учить задумывать образ, искать средства воплощения, продумывать последовательность своей работы;
— создать условия для формирования знаний, умений, навыков для достижения определенных результатов;

Развивающие задачи:

— развивать интерес к дизайн – творчеству, познавательную активность, общение, самостоятельность, художественный и творческий потенциал, образное мышление, воображение, устойчивое внимание, наблюдательность,    способности к анализу, самооценке при выполнении работ, навыки умелого обращения с материалами и инструментами, аккуратность;

— способствовать развитию креативного мышления дошкольников, с помощью ознакомления с методами и приемами, применяемыми в художественно-конструктивном дизайне.  

Форма занятий предполагает включение ребёнка в различные виды деятельности (творческую, проблемно-поисковую, групповую и др.). Занятия построены на игровых методах и приёмах, позволяющих детям в интересной, доступной для детей форме овладеть навыками дизайн — творчества, решить поставленные педагогом задачи.

Структура занятий.

Занятия проводятся с октября по апрель, 1 раз в неделю, с подгруппой детей 11-12 человек, во вторую половину дня. Продолжительность одного занятия не более 25 минут. Данная программа рассчитана на 26 часов в год. Возраст детей 5-6 лет.

При организации занятий создается игровая ситуация, что повышает интерес к занятиям. На занятия в гости к дошкольникам приходят известные и любимые герои.

С целью проверки усвоения терминов, понятий и в качестве психологической разгрузки проводятся игры, предлагаются специально составленные кроссворды, используются словесные игры. При этом идет наиболее интенсивное усвоение материала.

Отдельные части занятия связанны между собой, используются различные виды и формы работы, что способствует равномерному распределению умственной нагрузки. Это направляет внимание ребенка на решение конкретных задач. На каждом занятии четко определяются учебные и творческие задачи, в чем ребенок может проявить выбор, самостоятельность.

Используются образцы на стадии общего знакомства. Знакомство дошкольников с различными методами и техниками, используемыми в дизайне, позволяет им в дальнейшем переносить подобную методику работы в повседневную жизнь. Эффектно выглядят работы, сочетающие в себе различные виды и техники. 

Большое внимание на занятиях уделяется формированию у ребенка умения планировать содержание и ход выполнения заданий. Дети сначала мысленно обдумывают поставленную задачу, а затем выполняют её.

В процессе занятий дети учатся объяснять, рассуждать, сравнивать, давать полные ответы. Дошкольники должны научиться рассказать, что они делали, как делали, и что получилось в результате.

При первых признаках переутомления  проводятся физкультминутки, они положительно влияет на развитие речи ребенка, его работоспособность, внимание и умственную активность.

В конце каждого занятия анализируются готовые работы  Коллективное обсуждение или самоанализ, позволяет сравнивать работы, находить достоинства и недостатки, адекватно реагировать на замечания, находить пути исправления ошибок, стараться выйти на более качественный уровень работы.

В конце каждой темы организовывается выставка детских работ. Для родителей оформляются родительские уголки, где они вместе с ребенком могут разместить творческие работы.

 Формы работы с родителями:

— консультации «Дизайн в семье», «Домашняя мастерская», «Умелые ручки..»

— мастер-класс «Где водятся волшебники…», «Творческая мастерская»

—  презентации  «Поделки из бросового материала», «Оригами», «Дары осени»

—  конкурсы семейного творчества.

Методы работы:
1) Наглядный: иллюстрация, демонстрация, сравнение.
2) Словесный: объяснение, обсуждение, рассказ, сказка, инструктаж,   анализ готовых работ.   
3)Практический: показ способов, техник, приемов рисования,  помощь воспитателя,   самостоятельная и коллективная работа, сотворчество взрослых и детей.

Материалы и оборудование:

Наглядные пособия, раздаточный материал, который служит для объяснения нового материала, и для контроля понимания  всех тем. Все это развивает воображение,  творчество, самостоятельность, формирует эстетическое отношение к окружающей действительности. Фланелеграф используется для обучения композиции, демонстрируется расположение узора, приемы рисования. Также используются проекционное оборудование, компьютер.

Предполагаемый результат:

Повысится творческий потенциал дошкольников. Дети научатся задумывать образ, искать средства воплощения, продумывать последовательность своей работы и добиваться результата. Воспитанники станут эмоциональнее откликаться на красоту природы, одежды, помещений. Проявится более устойчивый интерес к дизайн-искусству, повысится их творческая активность, инициативность и художественная самостоятельность.

     У детей также пробудятся чувства творческого удовлетворения. В сотрудничестве с другими детьми станет ярче выступать индивидуальность каждого ребенка, особенности творческого почерка, техник исполнения. Художественные эмоции и интересы, возникающие в процессе продуктивной поисковой деятельности, будут способствовать успешному формированию у детей творческого мышления. В живом общении с искусством они научатся создавать и использовать в оформлении детские рукописные книги; макеты; аранжировки из разных материалов; атрибуты для игр и спектаклей, праздничных утренников;  благоустраивать интерьер.

Учебно-тематический план